"Ich hoffe, ich sterbe, bevor ich alt werde." Von den berühmten Texten von Who bis zu Pearl Jam's Behauptung, dass "alles Heilige aus der Jugend kommt", ist die Botschaft der Rockmusik klar: "Es ist besser auszubrennen als zu verblassen."
Wir alle sind mit der Idee aufgewachsen, dass ein cooles, lustiges Leben für die Jungen ist – alte Leute brauchen sich nicht zu bewerben.
Diese Botschaft fand Resonanz, als wir jung waren. es inspirierte und vereinte uns, gegen unseren gemeinsamen Feind zu stehen – alt und langweilig wie unsere Eltern zu werden. Alles, was wir tun konnten, war, mit ohnmächtiger Wut über eine düstere Zukunft mit Jobs, Rechnungen und Verantwortlichkeiten zu schreien, die uns schließlich verschlingen würden. Rock lass uns zusammen schreien.
Doch durch das Senden einer expliziten Botschaft, dass das Erwachsenenleben stinkt, haben Rockstars uns nicht nur, sondern auch sich selbst kurzgeschlossen. Weil, rate mal was? Der Mythos, dass der Geist des Rock nur für die Jugend ist, war eine große Lüge und die wirkliche Rebellion fand direkt vor unserer Nase statt. Ironischerweise sind genau die Leute, die uns erzählten, wie schlimm es wäre, alt zu werden, dieselben, die uns jetzt gezeigt haben, wie großartig alt werden kann. Die moderne Medizin mag unser Leben länger gemacht haben, aber Rockstars zeigen uns, wie wir ein längeres Leben lohnen können.
Weit davon entfernt, dass das Leben mit 30 Jahren vorbei ist, haben alternde Rocker eine absolute Explosion in ihren 40er, 50er, 60er und sogar 70er Jahren und finden anhaltenden Erfolg in ihrer Musik. Sie zeigen, dass das Leben auf lange Sicht lebenswichtig, relevant und kreativ sein kann. Bono (53) ist immer noch der größte Rockstar der Welt, denn U2 produziert immer Hit-Record nach Hit-Rekord. Rap's regierender König, Jay-Z (44), ist wesentlich älter als das angenommene Verfallsdatum der Industrie. Lange nach seinen Led Zeppelin-Tagen gewann Robert Plant im Alter von 60 Jahren einen Grammy für seine Blue-Grass-Kollaboration mit Alison Krauss. Bob Dylan (72) gewann nach über 50 Jahren im Jahr 2007 einen Grammy und wurde 2010 für "Beyond Lies Nothing" für einen Grammy nominiert.
Und wir reden nicht über alte Leute, die in einem Studio sitzen und großartige Platten von einem Schaukelstuhl aufzeichnen – alternde Rocker bestimmen den Konzertzyklus. Das Rolling Stone Magazin bewertete Bruce Springsteen (64) und die E Street Band als die beste Live-Konzertshow der Welt mit Prince (55) und den Rolling Stones (in ihren 70ern), die ebenfalls die Liste anführen. Und nicht nur die Kritiker singen Lob: Fans stimmen mit den Füßen. Rocker über 50 bringen das Geld. Die Nummer Eins im Konzert 2013 war Bon Jovi, 53 Jahre alt. Andere unter den Top 15 sind Roger Waters (70) und Madonna (55). Weit davon entfernt, von 30 heruntergespült zu werden, haben Rockstars uns gezeigt, dass das Leben bei 40, 50, 60 und sogar 70 ziemlich verdammt cool sein kann.
Ein verwandter Rockstars-Mythos war, dass du nicht tun kannst, was du liebst und ein Geschäftsmann zu sein. Nun, das stellte sich als falsch heraus. Ian Mackaye (51) half dabei, zwei Musikrichtungen zu kreieren: Hardcore Punk mit Minor Threat und "Emo" mit Fugazi. Und indem er Dischord Records schuf, setzte er einen Standard in der Musikindustrie. Er wurde ein Multi-Millionen-Dollar-Erfolg, der auf DIY-Ethik basierte, wie niedrige Rekord- und Ticketpreise aufrechtzuerhalten und sich weigerte, mit Zeitschriften zu arbeiten, die Alkoholwerbung betrieben. Jetzt haben viele Künstler wie Ani DiFranco (Righteous Babe Records) und Jack White (Third Man Records) ihre eigenen Labels und diktieren ihren Erfolgscode.
Tatsächlich sehen die Leute, dass Rockmusik keine Vollzeitkarriere sein muss, um sinnvoll und relevant zu sein. Kein "Tagesjob" war früher das Symbol für künstlerischen Erfolg. Nun ist es weithin bekannt, dass ein Tagesjob tatsächlich eine Voraussetzung für langfristigen Erfolg sein kann. Vor seinem Tod behielt D. Boon of the Minutemen Tagestätigkeiten bei, ohne künstlerische Kreativität oder Integrität zu verlieren. Steve Albini (51) von Shellac und Besitzer von Electrical Audio hat wiederholt erklärt, dass er keine Musik machen wird, weil es ihn zwingen würde, seine Musik zu kompromittieren und sich seiner Band wie sein Job zu nähern. Scot Devendorf of the National behält seine Rolle als Kreativdirektor in der von ihm gegründeten Grafikdesignfirma Distant Station Ltd. bei, während er einen regelmäßigen Aufnahme- und Tourplan hält, einschließlich kürzlich Saturday Night Live. Und Tim Harrington von der einflussreichen New Yorker Band Les Savvy Fav ist ein versierter Designer und Illustrator sowie Autor eines kürzlich erschienenen Kinderbuchs "This Little Piggy". Es stellt sich also heraus, dass Rockstars nicht nur bekiffte Psychopathen sind kann ihre eigenen Schnürsenkel nicht ohne Hilfe binden; Viele sind Experten darin, sowohl ein Kind als auch ein verantwortungsbewusster Rocker für Erwachsene zu sein, und sie haben es schon eine ganze Weile geschafft.
Denis Leary sagte in einem seiner Gerüchte, dass MTV "keine Rockstars haben sollte, die wie historische Professoren aussehen". Er lag falsch – willkommen in der echten Revolution. Nicht nur die Kinder sind in Ordnung, sondern "deine Mama ist in Ordnung, dein Papa ist in Ordnung. Sie wirken einfach ein bisschen komisch. "
Und das liegt daran, dass sie rocken.
Dr. Mike Friedman ist klinischer Psychologe in Manhattan und Mitglied des Medical Advisory Board von EHE International. Folge Mike Friedman bei DrMikeFriedman und EHE auf Twitter @EHEintl.
