Hören Sie nicht auf, Musik zu lernen

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Ich hatte das Vergnügen, letzte Woche auf einer Platte zu dienen, die einer Vorführung des BBC-Dokumentarfilms Do not Stop the Music folgte . Der Film zeichnete die Reise des professionellen Pianisten James Rhodes auf, als er daran arbeitete, genug Instrumente für eine Schule zu sammeln, um ein Orchesterprogramm zu beginnen. Das Projekt ist gewachsen – laut der Website hat James Rhodes bisher über 7.000 Instrumente gesammelt – und es hat sich verbreitet, nachdem es ein ähnliches Projekt in den USA inspiriert hat.

Ich glaube fest an die Schlüsselrolle, die Musik und Kunst für ein Kind haben. Ich habe schon früher über die Bedeutung von Musiklernen als Teil von Bildungsprogrammen gebloggt, habe einfache Wege geteilt, um junge Kinder mit Musik zu beschäftigen, und habe sie selbst in die Praxis umgesetzt (meine beiden Kinder begannen Klavierunterricht, bevor sie 5 wurden).

Als ich mir den Film letzte Woche anschaute, wurde ich jedoch daran erinnert, welche Kinder am meisten von der Musik profitieren – es sind diejenigen, die sich den meisten Herausforderungen stellen. Die Kinder, die am meisten Musik brauchen, sind diejenigen, die am meisten kämpfen.

Es gab drei Beispiele in dem Film. Ein Junge fand das Lesen schwierig, ein anderer hatte ein geringes Selbstwertgefühl, und das dritte war ein Mädchen, das leicht aufgab, wenn eine Aufgabe zu hart wurde. Obwohl sie im Film nicht ausdrücklich erwähnt wurden, lehrten die Teilnehmer am Orchester diesen Kindern harte Arbeit, Ausdauer und gaben ihnen die Möglichkeit, stolz auf ihre Leistungen zu sein. Diese Änderungen spiegelten sich in den Testergebnissen und im beobachteten Klassenverhalten wider.

Diese Veränderungen sprechen auch für den inneren Wert des Musiklernens. Ja, Forschung unterstützt eine Beziehung zwischen Musiktraining und nicht-musikalischen akademischen Fähigkeiten (extrinsische Vorteile), aber was wohl wichtiger ist, ist die Art, wie Musiktraining die Person beeinflusst, so dass man die Erfahrung mit anderen verbindet und Teil eines sein kann Gruppe, in der Hingabe und harte Arbeit belohnt werden.

Es sind diese Fähigkeiten und Erfahrungen, die für unsere Jugend so lebenswichtig sind, besonders in solchen Situationen, in denen diese Möglichkeiten aufgrund von Umwelt- oder Entwicklungsherausforderungen nicht leicht verfügbar sind (z. B. niedriger sozioökonomischer Status, Entwicklungsstörungen, Trauma, medizinischer Bedarf usw.).

Ich denke auch, dass das ein Teil davon ist, warum ich es liebe, Musiktherapeut zu sein. Ja, mein Hauptzweck ist es, nichtmusikalische Fähigkeiten und Verhaltensweisen anzusprechen und zu üben. Aber all das geschieht durch Musik, und indem ich mit meinen Kunden Musik mache, biete ich ihnen vielleicht auch wichtige Vorteile.

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