Kunstheilung

"Ahhhhhhhhh!", Schrien sie, drei Stimmen als eins.

Mild erschreckt von diesem kollektiven Schrei, der das Treppenhaus hallte, hatte ich keine Angst vor dem Lärm, gefolgt von Gelächter aus der unteren Galerie. Nur wenige Augenblicke zuvor hatte ich mein eigenes Aufstoßen ausgelöst, allerdings eine Oktave tiefer und gefolgt von limbischen Profanitäten nach dem Motto "Was zum Teufel?"

Urs Fischers Noisette , 2009 in einer kürzlich erschienenen Retrospektive in New Yorks The New Museum zu sehen, entlockte den Zuschauern auf einen Schlag Sekundenbruchteile von Erschrecken, Angst, Erleichterung und Gelächter.

Wir wissen schon lange, dass das Betrachten von Kunst Gefühle und Emotionen hervorbringt. Ich habe durch meine eigenen Interaktionen mit Kunst sowie mit denen von Freunden und Patienten entdeckt, dass Kunst, die von anderen erschaffen wurde, dazu beitragen kann, psychologische Einsichten zu stimulieren und emotionale Heilung zu katalysieren. Ich stelle dieses Beispiel im Neuen Museum sowie zwei weitere vor, um zu zeigen, wie Interaktionen mit visueller Kunst psychologisch nützlich sein können, ein Prozess, den ich Kunst suchen nennen möchte.

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Obwohl Noisette als eine Art praktischer Scherz betrachtet werden kann, kann die Interaktion mit diesem Kunstwerk als ein Werkzeug zur Bekämpfung von Angst umgekrempelt werden. Ein Museumsgönner bemerkt ein rundes Loch in der Galeriewand. Neugierig, nach innen zu sehen, nähert er sich ihm. Nicht lange nachdem man vor der dunklen Öffnung gestanden hat, ragt eine mechanisierte menschliche Zunge schnell hervor. Es ist unerwartet, gruselig und fast gleichzeitig beängstigend und entzückend zugleich. Wie bei jeder erschreckenden Reaktion gibt es für einen Moment einen Mangel an Anerkennung dessen, was geschieht, und somit das Potenzial, einen "Angst" -Schalter bei einem Betrachter auszulösen, insbesondere bei jemandem, der so verletzlich ist.

Stellen Sie sich einen ängstlichen Betrachter dieser Arbeit vor. Vielleicht hat sie eine Tendenz zur Angst; wiederkehrende traumatische Alpträume mit Erwachsenen, die Dinge an Orte stellen, an denen sie nicht hingehören; oder nagende generalisierte Sorgen, bei denen Kinder Treppen herunterfallen, blinde Fußgänger, die über breite Boulevards fahren, ungewaschene Hände, die Telefone berühren, oder kleine Turbulenzen, die den bevorstehenden Tod bedeuten.

Wir wissen aus der kognitiv-verhaltenstherapeutischen Forschung, dass die Bewusstmachung der eigenen Ängste, bewusst und in einem therapeutischen Rahmen, zu Ergebnissen führen kann, die potenziell effektiver sind als jede Pille. Diese Arbeit bietet die Möglichkeit, für chronisch ängstliche Menschen zu erfahren, wie vertraut ein unerwarteter Reiz mit einer natürlichen physiologischen und emotionalen Kurve ist. Anders gesagt, sobald Sie wissen oder fühlen, wie etwas funktioniert, ist es nicht mehr so ​​gruselig oder überraschend.

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Sorge ist alles über Vorfreude. Und per Definition kann niemand das Unerwartete völlig antizipieren. Vielleicht bedeutet die vibrierende Gummizunge, dass Sie aufhören sollten, es zu versuchen. Mit tiefer Überlegung kann Fischers künstlerisches Scherzo für Sie zu einer Angst gewordenen Zunge werden.

Angst kann befriedigend sein, um zu behandeln, indem man allein durch Erfahrung in sie befähigt wird. Du könntest eine Art Beherrschung erlangen, wenn du ihr ausgesetzt warst, vorausgesetzt, du hast Werkzeuge, um das Gefühl neu zu definieren und seine natürliche Dissipation zuzulassen. Wenn Sie im Falle von Noisette anfangs nur eine winzige Menge Angst hatten, verschwand das Wenige mit der Anerkennung eines "Witzes".

Ich behaupte nicht, dass diese kleine Erfahrung direkt und unmittelbar extrapoliert werden kann, um beispielsweise der überwältigenden und schwächenden Angst vor dem Fliegen zu begegnen, zumindest nicht auf den ersten Blick. Dies ist vielmehr der Anfang eines lebenslangen therapeutischen Prozesses, bei dem Angst, Angst und andere Probleme mithilfe visueller Kunst neu gedacht werden.

Interaktionen mit Kunstwerken, auch solche, die scheinbar so trivial und leichtfüßig sind wie Noisette , können neuartige und überzeugende Ansatzpunkte für die Erforschung psychologischer Konflikte bieten. Sich schnell mit einem Lachen zu erholen, während man diese Arbeit betrachtet, löst möglicherweise nicht das Problem chronischer Panikattacken, kann aber ein erster Schritt sein, um die Reaktion auf das Unerwartete zu erkennen, zu adressieren und zu modifizieren.

Ein anderes zeitgenössisches Kunstwerk bietet eine andere Art von emotionaler Salve. Bevor er die überraschend psychologisch nützliche Arbeit Paul McCarthy's Tokyo Santa, Santa's Trees , 1999, im Museum of Contemporary Art (MOCA) in Los Angeles zeigt, begegnen die Zuschauer einem Museumsbeamten, der es auf sich nimmt, um über-wenn zu warnen entschuldige dich nicht implizit für das, was sie erfahren werden. Während andere vielleicht offensiv oder offen gesagt sakrilegisch sind, haben andere, die vielleicht zu Jubiläumsreaktionen im Vorgriff auf Weihnachten neigen, das Potenzial, ihre Sensibilität für die Vor-Urlaubs-Dysphorie neu zu kalibrieren.

Eine Person, mit der ich zusammengearbeitet habe, findet diese Zeit so schwer für sie, dass sie halb scherzhaft vorgeschlagen hat, die Ferien alle zwei Jahre zu halten, wegen der Trauer, die sie verursacht.

Doch die Entschuldigung des Wächters verfehlt den Punkt. Ein speziellerer Disclaimer (wenn es einen geben muss) könnte andeuten, dass die Arbeit etwas Trost mit Scatology und scheinbar grotesk verzerrten Symbolen des amerikanischen Lebens erfordert.

Doch der Fokus eines saisonal dysphorischen Kunstsucher auf Groteske und das Bizarre mag es erlauben, die eigene reparative Messe mit dem Potenzial zu versehen, in der Kunst eine schräge Reflexion seiner eigenen emotionalen Schlamperei zu erkennen. Der infantile oder vielleicht verrückte Gebrauch des Malers, der Schokoladensirup, der »Helfer« aus Plastik und die entstellenden Masken, der prothetische Penis und die turdähnlichen Objekte schließen die Kunst als einen gestörten Spielraum ab, der freizügigen, wenn überhaupt austreibenden Ausdruck erlaubt.

Mit nichts zu verbergen und die dunkleren Oberflächen der Wahrheit zu entlarven – für einen Kunstsucher seine inneren Schmerzen und Schmerzen – trägt Kunst wie diese ihr größtes Heilungspotential bei.

Wenn dies zu radikal erscheint, fragen Sie einfach einen Therapeuten, wie er die Heilung anderer bewirken oder stimulieren könnte. Wahrscheinlichkeiten sind, dass ihre Antworten sich auf die Notwendigkeit beziehen, unbelastete innere Wahrheiten ohne Rücksicht auf Warzen, Dreck und alles zu erfahren.

Für so viele Leute, die nur ein unangenehmes Wort oder eine ungekürzte Beschreibung über eine Hauptfigur in ihrem Leben aussprechen, egal wie genau die Fehler sind, verursacht enorme Not. Leider ist die Beibehaltung eines unrealistischen und idealisierten Bildes von jemandem wie einer Mutter, einem Vater oder einem Großelternteil ein chronischer Tribut an der eigenen Psyche und verhindert jedes Potential, mit anhaltenden Verletzungen fertig zu werden.

Künstler werden zu Ersatztherapeuten, wenn Sie die tiefgründigen persönlichen Resonanzen eines Werkes aufnehmen. Bizarre und ästhetisch abstoßende Bilder, wie von einem Spukspiegel, der in die Richtung eines Kunstinsessierten gerichtet ist, weichen Gefühlen tiefer Befreiung und Möglichkeit, nicht unähnlich den scharfsinnigen Interpretationskegeln eines Therapeuten, und erweitern so Ihre Perspektive.

Die Rohheit der McCarthy-Installation berührt einen Nerv, der einen Kunstsucher auffordert, sich dem Licht zu stellen, um alte Wunden zu untersuchen, die trotz unserer besten Absichten oder aufgrund einer unangemessenen oder unfokussierten Psychotherapie verkrustet und vergraben sind.

Wie Sie jede Arbeit einen rohen Nerv berühren lassen, kämpfen Sie nicht dagegen. Nehmen Sie es als Erlebnis auf. Bei MOCA können Sie diese Arbeit aus verschiedenen Blickwinkeln im Galerieraum betrachten: Drehen Sie den Kopf, gehen Sie hinaus und hinein, bleiben Sie in einem Winkel zwischen den Bäumen stehen oder stehen Sie vor einem bestimmten Bild an der Wand.

Dann, in einem parallelen Prozess, tue dasselbe in deiner Psyche. Sie könnten ein relevantes und lästiges Problem aus verschiedenen Perspektiven betrachten, die die physischen Elemente der Arbeit vor Ihnen als Stellvertreter für entsprechende Teile Ihres Geistes darstellen. In McCarthy's Arbeiten zum Beispiel sacken die Bäume auf ähnliche Weise wie am 19. Dezember, wenn Sie den jährlichen Niedergang antizipieren und mit Erinnerungen an Familienargumente verzehrt werden: Fruchtkuchenprojektile, Mamas blaues Auge und Papas Bremsspuren.

Ein junger Mensch, der nicht in der Lage ist, ein kryptisches und krasses Verhalten zu verstehen, trägt das andauernde Erbe intensiven bitteren Schmerzes wie verdorbene Eierpunschvergiftung, Hoffnung und Möglichkeit, guten Sinn und Gemütlichkeit – Kerngedanken in jedem größeren Feiertag. Kunstheilung kann zur Heilung eingesetzt werden, indem die Vergangenheit neu belebt wird.

Wenn es schwierig ist, ein Kernproblem zu lösen, ist die Arbeit, vor der Sie stehen, möglicherweise nicht für Sie nützlich, wenn Sie nach Kunst suchen. Es ist oft hilfreich, die Augen kurz zu schließen, um das Gefühl, das die Arbeit erzeugt, besser zu erleben. Indem Sie sich kurz den Details des Bildes, der Struktur, der Skulptur oder des Materials entziehen, können die zentralen Fragen durch eine nicht abgeleitete Konversation mit sich selbst entstehen.

Zeitgenössische Werke eignen sich gut für Kunst suchen, sind aber keineswegs erforderlich. Ältere Werke wie der Besuch des Arztes des Künstlers Frans Van Mieris d.Ä. aus dem 17. Jahrhundert im J. Paul Getty Museum in Brentwood, Kalifornien, könnten den Schwerpunkt eines Kunstsucher bilden, der Unentschlossenheit beseitigen möchte. Auch wenn der Titel und das Thema auf einen Heiler hindeuten, kann dieses Element in seinen psychologischen Nutzen für Sie eingreifen oder nicht.

Die Ungewissheit, dass sich das Drama selbst ausspielt, mag ein Thema sein, das für Besserungszwecke ausreicht. Der Wandtext deutet darauf hin, dass die Frau, die ohnmächtig geworden ist und einen konvexen, Urin enthaltenden Arzt trägt, entweder an Liebeskummer oder an Schwangerschaft leidet. Aber vielleicht ist der wahre Grund keiner von beiden. Eine nackte Bonner Einschätzung der Frau spiegelt eine einprägsame Zeile einer campy-TV-Werbung wider: Sie ist gefallen und sie kann nicht aufstehen!

So wie Noisette als ein kleines Fenster dienen könnte, das sich der Verwundbarkeit öffnet, und McCarthy's Santa ein Funhouse-Spiegel, der Ihre dysfunktionale Welt widerspiegelt, kann The Doctor's Visit ein Ärgernis für genau das sein, was Sie scheußlich plagt: die Unergründlichkeit dessen, was Sie tatsächlich tut .

Ihre Aufgabe ist und hoffentlich wird bei diesem Prozess immer leichter, je mehr Sie heilen – um das Bild zu studieren und zu entdecken, wie es funktioniert, was es in Ihnen berührt. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie Ihr Problem am besten beschreiben können, lassen Sie sich mit bestimmten Figuren in der Szene identifizieren. Indem Sie sich in dem Drama verlieren, identifizieren Sie sich vielleicht mit dem Patienten, dem Arzt, der weinenden Frau oder der Mutterfigur.

Du könntest zum Beispiel Zuflucht nehmen zu der Ohnmacht der Frau, die du als freundliche Doppelgängerin, als Ersatz für deinen müden Geist, ansehen willst. Indem Sie ihr Schmerz erleiden lassen, können Sie entscheiden, was Sie tun wollen: Ihre eigene frühe Schwangerschaft, die Unfähigkeit, schwanger zu werden, oder andere nagende, lähmende Zustände wie pathologische Ambivalenz oder Selbstzweifel.

Wenn Sie gemalte Charaktere als Avatare darstellen, die unterschiedliche Emotionen oder vielleicht sogar abgesperrte Teile von sich selbst darstellen, kann Ihr Dialog mit der Arbeit Vorteile bieten, die dem Urschrei oder der Gruppentherapie überlegen sind. Auch hier könnte das Lesen des Wandtextes hilfreich für Ihre Kunstheilung sein, ist aber nicht erforderlich. Sie könnten jedoch Vorteile finden zu wissen, dass der Arzt wahrscheinlich ein Scharlatan ist, ein Quacksalber, wie durch sein Rüschen Outfit angezeigt. Tatsächlich können diese Informationen für Sie und Ihre Heilpraxis besondere Bedeutung haben oder auch nicht.

Während die drei in diesem Post beschriebenen Arbeiten einen Vorgeschmack auf den Prozess der Kunstsuche geben, sind sie keineswegs dazu gedacht, die großen Möglichkeiten der visuellen Kunst darzustellen – in Museen, Galerien, Skulpturenparks, im Cyberspace, im Foyer Ihres Bürogebäudes – kann Ihnen erlauben, sehr spezifische Wunden zu heilen und eine Art visuellen Blickwinkel auf emotionale Einsicht zu geben.

Für Updates zum kommenden Buch Kunstheilung: Visuelle Kunst für emotionale Einsicht und Wohlbefinden , besuchen Sie bitte www.thearthealing.com.