"Lady Bird" II: Trauma sein oder nicht sein

Auslösende Warnung: Nachdem sie im Auto in der Eröffnungsszene von "Lady Bird", Greta Gerwigs neuem Film, gestritten hat, geht Lady Birds Mutter (gespielt von Laura Metcalf) den Weg nach unten, um das Leben ihrer Tochter in Angriff zu nehmen. Die Reaktion des Mädchens (Saoirse Ronan) ist eine Geste, die als Selbstmordversuch in der realen Welt betrachtet werden würde, die aber im Film als ein Anblickgag behandelt wird. Daher umfasst ihre medizinische Versorgung keine Reha.

Dies ist nicht der einzige "Auslöser" für einen Filmmoment in "Lady Bird". Es gibt ihre Ablehnung eines schwulen Jungen und ihrer uncoolsten Freundin, ihre rassistische Haltung gegenüber dem Erfolg ihres Adoptiv-Latino-Bruders und ihren Krankenhausaufenthalt nach einem Alkoholkonsum.

Doch der Film gelingt dank Gerwigs geschickter Komik in der Darstellung all dieser Traumata – Traumata, bei denen Lady Bird sowohl Opfer als auch Täter ist. In der Tat ist es die Berührung des Regisseurs, die es uns ermöglicht, all diese Ereignisse zu verarbeiten, ohne dass wir selbst traumatisiert werden. Schließlich hat Amerikas größter Vorkriegs-Komödiendirektor, Ernst Lubitsch, eine klassische Komödie mit Jack Benny über die Nazis und den Antisemitismus in Polen gedreht – "Sein oder Nicht sein". Tatsächlich ist es das definierende Werk dessen, was die Filmemacher als "Die Lubitsch Touch. "

Die verstörendsten Teile des Films waren für mich Lady Birds Mutter, die sich absolut weigerte, ihre Tochter zu lieben und sie selbst zu sein, was zu Lady Birds herzzerreißendem Plädoyer führte: "Was, wenn das die beste Version von mir ist, die ich kann sei? "(" Schneiden Sie dem Kind eine Pause, "Sie mögen fühlen – wie ich tat – wie schreien.)

Und der Film ist ein Beweis für das Selbstbewusstsein eines Mädchens, für die Akzeptanz einer Frau, für die Akzeptanz ihres Vornamens, ihrer Identität, ihrer Fähigkeiten (schwach in Mathe, Gehorsam und Widerstand gegen Zustimmung der Peergroup) – stark in Humor, Kreativität, und Beharrlichkeit) und ja, Akzeptanz ihrer Mutter und ihrer Familie.

Wie kann Lady Bird das erreichen? Teilweise liegt es an einem pflegenden, depressiven Vater. Zum Teil liegt das an Lady Birds unbändigem Genie. Teilweise ist es auf die Unterstützung von Freunden und erwachsenen Personen zurückzuführen, jeder mit seinen eigenen emotionalen und situativen Einschränkungen (ihre Lehrer sind schließlich Nonnen).

Und so bekommt Lady Bird Sex, Drogen, Alkohol, emotionale Ablehnung (was sie beide leidet und verursacht), WEIL SIE KEINE KRANKHEITEN HAT. Welches ist (oder war wenigstens einmal) der üblichste Verlauf der Ereignisse.

Warum sollte ein Künstler (ein jüdischer noch) eine Komödie über die Besetzung Polens durch die Nazis drehen? Oder über eine Mutter, die ihre Tochter ablehnt? Weil es eine nicht-traumatische Art ist, negative, aber alltägliche menschliche Erfahrungen zu überwinden. Das schlechteste Ergebnis für die Benny-Figur im Lubitsch-Film war, dass seine Frau ihn sexuell verschmähte. Auf der anderen Seite riskiert sie ihr Leben, um sein Leben zu retten. Der Film ist eine Bestätigung von "sein".

Glücklicherweise wurde Gerwig in Sacramento in den neunziger Jahren weder ein Trauma noch ein Krankheitszeichen gegeben und adoptiert, und so konnte sie zum besten Menschen heranwachsen – der, den ihre Mutter wollte. "Obwohl das Bild ihrer Mutter, was diese beste Person sein könnte, war" nicht zu sein. "

Gerwigs Film ist somit ein Zeitdokument, das als eine fast verlorene Erinnerung zu einer Zeit genossen werden kann, in der das Wachstum durch normale Entwicklungsphasen nun als ein Akt der Genesung von einer dauerhaften Krankheit betrachtet wird. https://mobile.nytimes.com/2017/11/04/opinion/sunday/drug-addiction-re …