Das Rot seiner E-Saite

Als ich Itzhak Perlmans Stimme während unseres Interviews für mein Buch " Tasting the Universe" hörte, erkannte ich, dass ich seinem reichen Bariton so lange zuhören konnte, wie seine Geige spielte. Es ist wie James Earl Jones oder wie man sich die Stimme Gottes vorstellt. Seine Unterhaltung ist melodisch, mit kühnen Statements an Orten und manchmal süßen Schnörkeln, die durch und durch mit einem reichen Vokabular versehen sind. Ich erkenne den Grund, warum er der beste Violinist der Welt ist. Er ist die Geige.

Public Domain -- Gov't Photo WikiCommons
Quelle: Public Domain – Gov't Foto WikiCommons
Itzhak Perlman tritt im Weißen Haus auf.

Der bescheidene Maestro hatte nicht einmal über seine synästhetischen Verbindungen mit anderen musikalischen Freunden gesprochen, aber er öffnete sich, als ich mit ihm sprach. Ein Teil unseres Interviews, das zuerst in The Adirondack Review erschien , folgt:

"Ich weiß, dass ich bestimmte Töne mit Farbe beschreiben kann. Es ist keine Musik – es sind Notizen, es sind einzelne Töne ", begann er. "Wenn ich also einen bestimmten Ton auf einer bestimmten Saite auf der Geige höre, könnte ich diesen Klang mit Farbe assoziieren … Es ist nicht so, als würde ich ein Stück spielen und ich sehe funkelnde blaue Dinge." Er begann das Lied langsam, vorsichtig. Ich möchte auch nicht, dass die Leute denken, ich laufe die ganze Zeit herum wie jemand auf einer sauren Reise. Ich bin vorsichtig, wie ich das beschreibe und er auch sein will.

Aber ich verstehe dieses innere Wissen auch. Manchmal "sehe" ich meine synästhetischen Assoziationen nicht vor mir oder vor meinem geistigen Auge, sondern "weiß" innen, dass zum Beispiel der Dienstag golden ist. Ich wollte teilen, damit er sich nicht so alleine oder fremd fühlt oder auf der Stelle. Also erzählte ich ihm von meinem goldenen Dienstag und er lachte. "Das ist nur, weil der Montag zu Ende ist." Wir lachten damals beide.

"Wenn ich ein B-Stück auf der G-Saite spiele, würde ich sagen, dass die Farbe für mich wahrscheinlich tiefes Waldgrün ist. Und wenn ich ein A auf der E-Saite spiele, wäre das rot. Wenn ich das nächste B spiele, würde ich sagen, dass es gelb ist. Die hellen Farben sind die oberen Saiten der Violine – für mich verbinde ich sie mit hellen Farben des Spektrums. "Die persönlichen Assoziationen zu teilen, ist Währung in der Synästhesiewelt und ich bin so dankbar, dass ich seine persönliche Palette kenne. Wir sind nicht alle gleich. Ich dachte, wie meine Noten einfach durch die Buchstaben, die sie darstellen, gefärbt sind und keinen eigenen Regenbogen haben. Innerhalb der Synästhesie gibt es eine große Vielfalt.

Indem er helle oder dunkle Farben in hohe oder tiefe Oktaven gruppiert, ist Herr Perlman wie viele Menschen. Ich erinnere mich daran, wie ein leichter Grad an Synästhesie laut Alan D. Baddelay in dem Buch " Essentials of Human Memory" sehr häufig vorkommt. "Die meisten Leute haben eine leichte Tendenz, hohe Töne mit hellen Farben und tiefen Tönen mit düstereren Farben zu assoziieren", schreibt er. Und Bulat M. Galejew hat es in seinem Artikel Die Natur und die Funktionen der Synästhesie in Musik für Leonardo , das MIT-Journal, notiert: "C. Debussy vertraute auf den Effekt dieser gewöhnlichen Synästhesie, als er das bekannte Motiv in Das Wiegenlied des Elefantenrufs in das unterste Register transponierte. "Jedoch ist der Maestro einzigartig, wenn er bestimmte Farben mit den Noten in diesen Gruppen verknüpft.

Herr Perlman erklärte: "Eine der Sprachen, die man benutzt, um zu lehren, was in einer [musikalischen] Phrase fehlt, ist: 'Du musst diesen Phrasen etwas Farbe geben. Dieser Ausdruck hatte nicht genug Farbe. Oder ändere die Farben. ' "Er sagt, das hat mit Vielfalt zu tun, und diese Schattierung ist eine noch präzisere Beschreibung – bestimmte Farben können pastell, fett und so weiter sein. Und das ist sehr verbunden mit dem Klang, den man produziert, erklärte er. Wenn er in seinem renommierten Jugendlager auf Shelter Island unterrichtet, benutzt er diese Analogie, um zu beschreiben, was er will. Mir ist klar, dass es üblich ist, dass Musiker oder sogar Schriftsteller über das Ausmalen einer Phrase sprechen. Und Menschen ohne Synästhesie können das Gefühl verschiedener Farben verstehen: Malen Sie die Stadt rot, in blauer Stimmung, grün vor Neid, schwarzherzig, violett vor Wut . Ikonenhafte Schriftsteller von Emily Dickinson in Dying zu Pablo Neruda in der Poesie haben sinnübergreifende Paarungen als Metapher verwendet. Und doch ist Synästhesie das und mehr.

Copyright Expired/Public Domain WikiCommons
Quelle: Copyright abgelaufen / Public Domain WikiCommons

Dr. Oliver Sacks schrieb über Synästhesie und Musik in Musicophilia: Tales of Music and the Brain . "Für die meisten von uns ist die Verbindung von Farbe und Musik auf der Ebene der Metapher. "Like" und "Als ob" sind die Kennzeichen solcher Metaphern. Aber für einige Menschen kann eine sinnliche Erfahrung sofort und automatisch eine andere hervorrufen. Für einen wahren Synästheten gibt es kein "Als ob" – einfach eine unmittelbare Verbindung von Empfindungen.

Dr. Sacks kommt hier auf den Punkt. Wenn ich metaphorisch sein wollte über Herrn Perlmans Freund Yo-Yo Ma, der Bachs Prelude in G aus der Cellosuite Nr. 1 spielt , würde ich etwas Schönes wählen, so wie es das Geräusch der ersten Frühlingsblumen aus dem letzten Winterschnee ist . In Wahrheit, obwohl ich dieses Stück liebe und es mich dazu bringt, so poetisch zu werden wie jeder andere, ist es für mich ein weniger bukolisches Bild von Kaffeestreifen, die von seinen Saiten in Form dieser glänzenden Weihnachts-Pfefferminzen kommen, die sich auf sich selbst zurückfalten wie Wellen. Es ist für mich keine Metapher, es ist ein wirkliches Bild. Das und noch mehr. Ich müsste es wirklich in geschmolzenem, sich bewegendem Glas schaffen, um Ihnen ein Gefühl für seine Dimension, seinen Glanz und seine Schönheit zu geben.

Aber es gibt Überschneidungen zwischen Synästheten selbst und Metaphern. Dr. VS Ramachandran von der Universität von Kalifornien in San Diego sagt, dass Synästhesie bei kreativen Menschen bis zu achtmal häufiger vorkommt: Dichter, Schriftsteller, Musiker und Künstler verschiedener Art. "Wenn Sie annehmen, dass es eine größere Querverdrahtung gibt und Konzepte in verschiedenen Teilen des Gehirns liegen, dann wird es eine größere Neigung zu metaphorischem Denken und Kreativität bei Menschen mit Synästhesie schaffen", sagte er in einer TED-Vorlesung. Er sagte mir, er glaube, dass das Gen für Synästhesie tatsächlich diffuser in den Gehirnen von Synästhetikern exprimiert wird als nur in den bekannten Hotspots, die Wege bieten, die eine Umgebung schaffen, um scheinbar nicht verwandte Dinge miteinander zu verbinden. Wenn verbundene Neuronen in konzentrierten Gruppen in einigen Köpfen leben, kann das Synästhesie-Gehirn ein breiteres Fischernetz aus miteinander verbundenen Nerven haben.

Also hat Herr Perlman sowohl buchstäbliche Synästhesie als auch eine Neigung zur Metapher – sie scheinen zusammen zu gehen. Und er sagte, die jungen Leute – von denen keiner Synästhetiker ist – bekommen es, wenn er metaphorisch zur Musik geht. "Ich denke, dass die Leute es auf ihre eigene Art und Weise verstehen. Jeder hat eine besondere Verbindung mit dem, was du beschreibst. Lehren, und es ist sehr interessant, weil es noch offensichtlicher ist, wenn man die Stimme lehrt, es sei denn, du bist wirklich im Körper der Person, die Art, wie du beschreibst, was du willst, ist extrem wichtig. Die Sprache ist wirklich sehr, sehr wichtig, um jemandem etwas zu sagen und ihn auf eine bestimmte Art übersetzen zu lassen. "

Er erinnert sich nicht, wie alt er war, als er seine besondere Note bemerkte, um Assoziationen zu färben. "Ich habe einfach gespürt, dass es offensichtlich ist … weil es kein Geschenk ist, mit dem man Tricks machen kann oder so etwas. Es ist einfach etwas, mit dem du dich identifizieren kannst. "

Aber ich denke, du kannst damit Tricks machen. Ich wollte ihm die Schönheit des Traums zeigen, um ihn auf eine kleine Art zurückzuzahlen. Also fragte ich, ob es sich als Gedächtnisstütze eignet, angesichts der großen Menge an Auswendiglernen, die er für seinen Beruf tun muss. Zum Beispiel frage ich ihn, ob er jemals ein Musikstück spielt und weiß, dass etwas Rot in dem Lied vorausgeht? Und er sagt ja, das ist der Fall!

Mr. Perlman hatte jetzt eine weitere Offenbarung, dass er über die schwer zu verbalisierende Erfahrung nachdachte. Ich fühlte ein Trostlevel zwischen uns wachsen, als er mehr von den Eindrücken verriet, die er bekam, als er seine unbezahlbare 1714 Boden Stradivarius verbeugte. "Neben Farben sehe ich Formen", gab er zu. "Jede Note hat eine Form. Ich würde sagen, wenn du ein D auf der G-Saite spielst, ist das für mich rund. Aber wenn du für mich ein A auf einer E-Saite spielst, ist das viel flacher, die Form davon. Ich hoffe nicht auf die Intonation, sondern auf die Form. "

Herr Perlman sagte Musik ist Form, es ist Gefühl und es ist Farbe – es ist alles. "Es ist alles, was Sie verwenden können, um die Notiz zu beschreiben. Die wichtige Sache ist die Art und Weise, wie es hilfreich ist, den Klang zu identifizieren und in gewisser Weise mit dem Klang zu interagieren, um tatsächlich ein Gefühl dafür zu bekommen, was der Klang für einen tut. Es tut dir mit Formen, es tut dir mit Intensität, es tut dir mit Farben. Und dann kannst du dich wirklich mit dem Sound verbinden. Aber wenn du hörst, wie jemand ein Instrument spielt oder singt, ist das erste, was du hörst, ein Geräusch. Sie sind vom Klang beeindruckt, ohne vom Klang erfasst zu werden. Es ist nur dort; es ist das erste, was dir ins Ohr geht. "

Er wies darauf hin, dass, wenn jemand einen erstaunlichen Sound hat, deine Ohren sofort munter werden. Und wenn jemand keinen guten Klang hat oder mit der Sorge um den Klang spielt, ist das auch sofort ersichtlich. Dieses augenblickliche Urteil geht in uns allen vor sich, bevor wir den ersten Gedanken daran denken, scheint es. "Das ist das Erste, was den Zuhörer trifft, ist der Klang", erklärt Herr Perlman. Ich denke darüber nach, wie unterschiedlich die Musik der Menschen ist, aber es gibt immer noch einen Konsens darüber, was schön ist. Vielleicht gibt es eine andere versteckte, universellere Musik. Es könnte die Art und Weise sein, in der die Menschen fast symmetrisch unterschwellig positiv auf die symmetrischsten menschlichen Gesichter reagieren, wenn sie prüfen, was attraktiv ist. Die einzelnen Züge der Gesichter können sehr unterschiedlich sein, von der Haut bis zu den Augen, bis hin zur Form der Nase – aber die Symmetrie löst eine positive Reaktion aus.

Hinweise auf eine Violine sind nicht die einzigen Dinge, die Mr. Perlmans Meinung nach die Farbzentren auslösen. Er assoziiert Farbe auch mit Singstimmen. Er erinnerte sich, dass jemand eines Tages über Sänger gesprochen hatte. Sie sprachen über Pavarotti und Domingo und andere wundervolle Sänger und die Stimme, der Klang, war das erste, was aufkam. Dann erwähnte jemand eine dritte Tour de Force im singenden Bereich, die Herr Perlman nicht so gut kannte und er nutzte die Gelegenheit, um seine Musik zu probieren. "… die Stimme war nicht die … es hat dich nicht erwischt. Die Anwesenheit war in Ordnung, aber nicht die Qualität der Stimme. Ich erinnere mich an diesen Typen und für mich war der Klang dieser Stimme gelblich-beige. Ich mag gelblich-beige nicht in meinem Sound. Ich mag, naja wenn du Pavarottis Sound beschreiben willst, ist das für mich wie metallic blau. Es ist erstaunlich, da ist ein Metall, und ich könnte es so beschreiben. "Er hat recht; Herr Pavarotti hatte eine Stimme wie Stahl, erhitzt von der heißesten Flamme.

Ed Sullivan gratuliert dem jungen Itzhak Perlman zu seinem amerikanischen Fernsehdebüt in seiner Show.
Quelle: Copyright abgelaufen / Public Domain WikiCommons

Itzhak Perlman wurde 1945 in Israel geboren und studierte zunächst an der Musikakademie in Tel Aviv. Er erschien 1958 auf der Ed Sullivan Show, die sein Profil international aufwertete. Er ging nach Juilliard, studierte bei Ivan Galamian und Dorothy Delay und gewann 1964 den angesehenen Leventritt-Wettbewerb, mit dem er seine Karriere startete. In den letzten Jahren trat er auch als Dirigent auf. Präsident Reagan ehrte Herrn Perlman 1986 mit einer "Medal of Liberty" und im Dezember 2000 verlieh Präsident Clinton Herrn Perlman die "National Medal of Arts". Er sang das Land bei der Amtseinführung von Präsident Obama. Der legendäre Darsteller ist ein Beweis für die vielen Fähigkeiten körperbehinderter Menschen, die im Alter von vier Jahren mit Kinderlähmung konfrontiert wurden. Mr. Perlman ist denen mit solchen Unterschieden gewidmet. Und vielleicht ist es dieser Teil von ihm, der dieses persönlichste Geschenk teilte.