Handwerkliche Kommunikation

Ein Klient und ich sprachen kürzlich über Kommunikation und wunderten uns darüber, wie oft einfache Gespräche schief gehen und die Bedeutung unverständlicherweise in der Übersetzung verloren geht …

Auf der Oberfläche scheint Kommunikation offensichtlich. Eine Person spricht und eine andere hört zu. Schalter, dann wiederholen. Aber da ist noch viel mehr. So viel mehr, dass ich ein ganzes Kapitel von The Art of Singing darüber ausdiskutierte.

Zu Beginn ist es oft eine unglaubliche Herausforderung, sicher zu sein, dass das, was Sie sagen, eine genaue Reflexion dessen ist, was Sie wirklich fühlen und denken. Es erfordert eine Selbstwahrnehmung und Offenheit, die viele Menschen entweder nicht vollständig entwickelt haben oder durch unsere allzu automatischen Konversationsreaktionen den Kontakt verloren haben.

Außerdem erfordert eine effektive Kommunikation, dass Sie sicherstellen, dass Ihre genau ausgedrückte Erfahrung korrekt in die Person übersetzt wird, mit der Sie sprechen. Viele Menschen hören auf, zu verifizieren, dass das, was sie sagen, Sinn macht, anstatt die Distanz zu gehen, um sicherzustellen, dass sie richtig empfangen wurde.

Zusätzlich zu dem Inhalt dessen, was geliefert wird – und ob dieser Inhalt für den Zuhörer günstig ist oder nicht – müssen auch die Aspekte Ton, Körpersprache, Energie und Absicht berücksichtigt und ausgerichtet werden.

Obwohl dies wie eine umfassende Übersicht über effektive Kommunikation erscheint, muss noch eine weitere Überlegung angestellt werden. So wichtig die Sprache ist, die Sie wählen, die Botschaft, die Sie erstellen und liefern, die physischen und energetischen Kontexte, in denen Sie dies tun, und die Gewissheit, dass Sie sie erhalten, stellen die tatsächliche Anzahl der an einer Konversation beteiligten Entitäten fest.

Es klingt vielleicht einfach, aber schaut genau hin. Wenn zwei Leute reden, sind sie nicht alleine. Beide bringen ihr gegenwärtiges, absichtliches Selbst sowie die Aspekte, die sich oft unwissentlich und unbewusst durch ihre Konditionierung und ihre vergangenen Erfahrungen gebildet haben, auf den Tisch.

Betrachten Sie eine kürzlich getroffene Entscheidung. Schau, ob du dich an die verschiedenen und wahrscheinlich unterschiedlichen Botschaften von dem Teil von dir erinnern kannst, der weiß, wer du wirklich bist und wo du in der Welt stehst, und den Teil, der immer noch in weniger idealen Gedanken und Mustern gefangen ist.

Eine Person war an dieser "Konversation" beteiligt, dennoch kommunizierten zwei Entitäten. Treten Sie in eine andere Person ein, und vier "Menschen" reagieren jetzt auf das, was gesagt (und nicht gesagt) wird, jeder mit seinen ganz eigenen Agenden und Wahrnehmungen.

Kein Wunder, dass die Dinge so verwirrend werden!

Beim Singen ist es wie bei allen künstlerischen Bemühungen noch komplizierter, da in den Aufführungs- und Lernbereichen tatsächlich drei Energien um das Rampenlicht ringen: die heutige Person, die Sammlung der vergangenen Schmerzen, Ängste und Erfahrungen dieser Person, und die Stimme.

Beim Singen geht es natürlich um das physische Instrument, dessen Entwicklung und Training wichtig sind. Aber die Technizität der Stimme ist nur ein Aspekt der Entität The Singer. Allein damit zu sprechen – egal wie umfassend – führt zu einem eindimensionalen und ineffektiven Ansatz.

Sprachunterricht kann, wenn er legitime und langfristige Ergebnisse haben will, sich nicht ausschließlich auf die technische Entwicklung konzentrieren. Es muss auch die Stärken und Hoffnungen des Menschen, der das Singen macht, sowie die Ängste und Probleme, die diese Person oft sowohl vorwärts als auch rückwärts drängen, einbeziehen und ihnen zuhören. Sie haben im Stimmtraining so viel Mitspracherecht wie das zu entwickelnde Instrument.

Dies gilt für alle kreative Bildung; Die Kunst vom Künstler zu isolieren bedeutet, eine Grenze zwischen Seele und Seele zu ziehen. Es kann nicht gemacht werden.