Sollten wir Technologie verwenden, um uns kreativer zu machen?

Ist es wahr? Produzieren die kreativsten Menschen ohne fremde Hilfe Ideen direkt aus dem Kopf? Das sagen die meisten Leute dir. Aber die Realität ist, dass die besten Innovatoren ihre kreative Leistung mit Hilfe von strukturierten Werkzeugen wie Mustern und sogar Technologie steigern.

David Pogue schrieb einen brillanten Artikel in Scientific American mit dem Titel: "Sollen Künstler enthüllen, wie sehr sie Technologie kreative Entscheidungen treffen lassen?" Er zitiert zahlreiche Beispiele, wie Künstler und Entertainer verschiedene Arten von Adiden verwenden, um ihre Meisterwerke zu schaffen. Aus dem Artikel:

Mit dem Apple GarageBand-Programm für Mac-Computer können Sie vollständig orchestrierte Kompositionen erstellen, indem Sie Kacheln einfach in ein Raster ziehen. Alles hört sich gut an, ob Sie etwas über Rhythmus, Tonlage oder Harmonie wissen. Zur Zeit der Vorstellung von GarageBand sagte mir der Produktmanager, dass selbst wenn das Programm den Kompositionsprozess halbautomatisiert, es den Leuten trotzdem einen Vorgeschmack auf das echte Ding gibt. Es könnte einen Anfänger dazu inspirieren, Musik zu lernen, vielleicht ein Instrument aufzunehmen.

Einverstanden. Aber wie können wir das Talent der Künstler messen, ohne zu wissen, wie viel Arbeit ihnen gehört? Sollte es beeinflussen, wie viel wir für ihre Produktion bezahlen? Und wenn kommerzielle Musiker GarageBand verwenden, um ihre Tracks zu produzieren – wie es Oasis und viele Indie-Bands getan haben?

Jeder weiß, dass Technologie heutzutage fast jedes kreative Unterfangen unterstützt, von dem Moment an, in dem ein Vierjähriger Farbe auf eine Drehscheibe tropft, um Spin Art zu machen. Wir sind uns auch bewusst, dass Hollywood Computer für seine Spezialeffekte verwendet und dass die meisten Popsongs Auto-Tuned und Pitch-Corrected sind. Aber in diesen Fällen ist das Publikum darüber informiert, dass Maschinen geholfen haben.

Es ist nicht dasselbe, wenn die Hilfe der Technologie uns verborgen bleibt und dem Menschen zugeschrieben wird. Aus diesem Grund ist die Lippensynchronisation bei Live-Konzerten immer noch umstritten und warum Sportler disqualifiziert werden, weil sie heimlich Drogen oder andere Leistungsverbesserungen verwenden. Es ist nicht nur wichtig für die intellektuelle Ehrlichkeit, zu offenbaren, wann unsere kreativen Arbeiten aus Dosen hergestellt wurden. es würde auch ein besseres Barometer für die steigende Flut von Robotern sein, die in kreative Felder eintreten. (Wenn Sie nicht gehört haben, sind Roboter jetzt in der Lage, Choräle zu komponieren und Porträts zu malen.)

Heutzutage können sogar professionelle Musiker, Künstler und Performer einen Ein / Aus-Schalter für menschliches Talent einsetzen. Sollte die Öffentlichkeit nicht wissen, welches das ist? "

Davids Standpunkt darüber, ob die Öffentlichkeit wissen sollte, ist gut getroffen. Aber im Großen und Ganzen geht es vor allem darum, wie Menschen ihren kreativen Output steigern können.

Umfangreiche Untersuchungen haben gezeigt, dass strukturierte Ansätze die kreative Leistung stärker fördern als begrenzen. Seit Tausenden von Jahren haben Erfinder fünf einfache Muster in ihre Erfindungen eingebettet, normalerweise ohne es zu wissen. Diese Muster sind die "DNA" von Produkten, die extrahiert und auf jedes Produkt oder jede Dienstleistung angewendet werden können, um Innovationen von der Welt zu schaffen. Die Verwendung dieser Muster unterscheidet sich nicht von der Verwendung einer vom Menschen entwickelten Technologie. Die Technologie enthält die Weisheit ihres Schöpfers, die dann auf andere übertragen wird, um ihre Kreativität zu fördern.

Menschen haben sich entwickelt, um zu erschaffen. Auf die Schultern anderer zu treten, sei es durch eine Technologie oder ein Muster, ist unser nächster evolutionärer Weg.