Warum Weirdos gewinnen

Wurdest du jemals "komisch", "verrückt" oder "komisch" genannt?

Mackie Osborne (Buzz Osborne) and Kevin Estrada (Marc Greenway)
Quelle: Mackie Osborne (Buzz Osborne) und Kevin Estrada (Marc Greenway)

Nun, wenn Sie nicht haben, zählen Sie sich glücklich. Denn für den Rest von uns ist es ein unglücklicher Teil des Lebens, uns zu fragen, ob etwas mit uns nicht stimmt, dass wir nicht zu "normalen" Menschen passen. Und vielleicht glauben wir nach einer Weile, dass wir einen Fehler haben, der uns daran hindern wird, ein glückliches Leben voller Erfolg und Liebe zu führen.

Nun, fürchte dich nicht, Gefährten: Es gibt Hoffnung. Und diese Hoffnung trifft uns wie ein Moloch in Form der Savage Imperial Death March Tour mit Napalm Death (vielleicht die größte Grindcore-Band aller Zeiten) und den Melvins (vielleicht die größte Schlamm-Metal-Band aller Zeiten). Diese Bands gibt es seit fast 30 Jahren und sind immer noch stark – nicht, obwohl sie komisch sind, sondern weil sie komisch sind.

Frontmänner Marc Greenway von Napalm Death und Buzz Osborne von den Melvins haben eine Botschaft für die anderen Spinner, die sich von der Welt ausgegrenzt fühlen:

Es ist ihr Problem, nicht deins.

Schon in jungen Jahren ist es nicht ungewöhnlich, dass Kinder andere als "verrückt" oder "komisch" bezeichnen und diese Begriffe dann während des Erwachsenenalters weiterverwenden. Aber dieser lebenslange Prozess ist nicht gutartig. Noch mehr milde Formen von Hänseleien, die in der Kindheit erlebt wurden, wurden im Erwachsenenalter mit psychischen Belastungen in Verbindung gebracht.

In schwereren Fällen sind die Folgen einer Schikanierung schlimmer mit physischen und psychischen Auswirkungen, die möglicherweise Jahrzehnte andauern. Studien haben gezeigt, dass die Erfahrung von sozialer Ablehnung und Isolation, die sich aus gemobbtem Verhalten ergeben kann, das Potenzial für direkte schädliche mentale und körperliche Gesundheitsergebnisse und sogar frühe Mortalität hat. Nenne es "die Tödlichkeit der Einsamkeit".

Warum nennen wir uns überhaupt "komisch"?

Greenway und Osborne sind der Meinung, dass das Aufzeigen anderer als etwas anderes ein Spiegelbild eines breiteren gesellschaftlichen Problems der Konformität ist – die Notwendigkeit, dass alle gleich sind und die Bedrohung, die sonst auftritt. Indem wir soziale Vergleiche anstellen, durch die wir eine andere Person verunglimpfen, fühlen wir uns besser, wenn wir "normal" sind.

Greenway erklärte: "Wo es für mich im frühesten Alter ins Spiel kommen würde, wären Leute, die auf Leute auf der Straße zeigen:, Oh, dieser Typ ist ein Spinner. ' Menschen wurden als komisch bezeichnet, wenn sie nicht den rigiden gesellschaftlichen Strukturen oder Verhaltensnormen entsprachen. Die Sache, die das fortsetzt, ist Monokultur – eine kulturelle Sichtweise oder vielleicht zwei kulturelle Ansichten übersteigen in verschiedenen Gesellschaften. Sobald das zur Norm wird, ist es sehr schwierig, etwas an die Grenzen zu bringen. "

Außerdem gibt es einen Elitismus. "Wenn man jemanden auf der Straße sieht, dem es an bestimmten Funktionen mangelt, ist das fast eine Elitismus-Sache, weil man vollständiger ist, und das sind sie auch nicht", erklärte Greenway. "Oder Menschen haben nicht die Motivation zu verstehen, worum es bei jemandem geht, der eine alternative Perspektive, einen anderen Lebensstil oder eine andere Existenz hat.

"Und ich denke, das ist extrem kleingeistig", sagte Greenway.

Osborne meint, dass Menschen, die anders sind, diejenigen bedrohen, die sich an eine konforme soziale Struktur halten. Osborne sagte mir: "Menschen sind in allen Bereichen ihres Lebens konformistisch. Sie tun es, um durchzukommen. Es gibt einen Film [in der Hauptrolle] Dennis Hopper und Peter Fonda, Easy Rider . Es gibt ein Zitat in dem Film, wo sie sagen: "Sag niemals irgendjemandem, dass sie nicht frei sind", denn dann werden sie wirklich beschäftigt sein zu töten und zu verstümmeln, um dir zu beweisen, dass sie … und wenn sie sehen ein freies Individuum, es wird ihnen Angst machen. Ich denke, das stimmt. "

Sowohl Greenway als auch Osborne waren sich bewusst, dass sie schon in jungen Jahren "komisch" waren.

"Ich komme aus einer kleinen Stadt. Es war wirklich offensichtlich ", erklärte Osborne. "Ich war weit unterlegen. Ich hatte Magazine wie das Creem Magazine. Das einzige, was ich wusste, war, dass es Bands gab, die ich mochte – Aerosmith, Led Zeppelin, David Bowie, Sex Pistols – und von all dem, und dann entdeckte ich eine ganze Menge Bands in dieser Richtung, die in diesen Magazinen waren. Aber niemand, den ich kannte, hörte solche Sachen. Und ich hatte niemanden, der dem entsprach, was ich sagte.

"Es gibt niemanden, der Ihnen sagt, was Sie denken, ist in Ordnung", sagte Osborne.

Greenway stimmte zu. "Es ist für mich das gleiche. Das Konzept der Verrücktheit, mit dem ich anfangs zu kämpfen hatte, weil ich dachte, dass es eher eine abfällige Sache sei ", sagte er. "Leute in der Schule, die für mich und andere Leute Dummköpfe waren – sie würden mir bei jeder Gelegenheit ins Gesicht schlagen."

Und obwohl Greenway und Osborne der Isolation und in einigen Fällen physischen Angriffen ausgesetzt waren, konnten sie erkennen, dass das Etikett "seltsam" nicht unbedingt ihre Schuld war. Und sie haben diese Erfahrung auf verschiedene Arten bekämpft.

"Meine war eher eine Selbsterhaltungssache. Wenn du von Menschen umgeben bist, die von Natur aus böse sind, was tust du? ", Erklärte Osborne. "Ich habe einfach angenommen, dass es so sein würde. Also habe ich versucht, es mir so leicht wie möglich zu machen. Und so wie ich es gemacht habe, versuche, so wenig Aufmerksamkeit wie möglich auf mich zu lenken. Ich würde nicht mit Leuten reden. Ich wollte ihnen nichts erklären. Ich wollte keine Konfrontationen mit Menschen haben. Wenn sie es nicht verstehen, ist das ihre harte Scheiße.

"Und als ich einmal aus dieser Umgebung herauskam, wurde mir klar, dass die Welt, in der ich mich befand, das Problem war, nicht ich", sagte Osborne. "Denn wenn man wie eine große Stadt in die große Welt hinausgeht, gibt es viele Leute, die komisch sind."

Greenways Ansatz war oft konfrontativer. "Obwohl ich mich in vielen Dingen als sehr rücksichtsvoll und menschlich betrachte, in Bezug darauf, dass ich von anderen Menschen beurteilt werde, war ich wirklich streitsüchtig. Fuck you ", sagte Greenway. "Ich würde niemanden deswegen belästigen. Aber wenn ich auf der Straße von 10 Leuten angesprochen wurde, hatte ich so viel naive Energie, dass ich dachte: "Du kannst dich alle verpissen."

Greenways Argumentation war, dass, wenn er das Problem nicht angehen würde, ein anderes Kind dem gleichen Missbrauch ausgesetzt sein würde – und er sah, dass andere oft misshandelt wurden. "Ich habe die Menschen auf der Straße auch mit äußerlichen mentalen und körperlichen Problemen gesehen. Und ich habe mich irgendwie angespannt ", erklärte er. "Nicht wegen ihnen, sondern wegen der Reaktion, die ich von Menschen in meiner Umgebung erwarten kann. Und es fühlt sich einfach sehr unangenehm an – die Art zu zeigen und zu lachen und solche Sachen. "

Also, Greenway würde sprechen, wann immer er konnte. "Ich hatte das Gefühl, dass die nächste Person es nicht tun würde, wenn ich es nicht tun würde. Ich lebe gerne an diesem Punkt – und sicherlich bis zu einem gewissen Grad auch jetzt – im Sinne dessen, was sollte die nächste Person tun? Sollten sie einfach akzeptieren, gemobbt zu werden? ", Sagte er. "Denn das ist es im Wesentlichen. Und wenn es eine Sache gibt, die ich nicht mag, sind es Mobber.

"Es ist einfach nicht akzeptabel für mich", sagte Greenway.

Bald fanden Greenway und Osborne eine kreative Steckdose in der Musik. Und das war, als die beiden begriffen, dass "komisch" etwas war, das nicht nur nicht negativ war, sondern auch etwas sehr Positives war. Es war die Eigenschaft, die es ihnen ermöglichte, als Künstler zu gedeihen.

"Während es sich entwickelt, kann das Seltsame auf eine positive Weise verwendet werden. Es kann – von der subtilsten Ebene bis zur mächtigsten Ebene – etwas sein, das sich der Konvention widersetzt ", sagte Greenway. "Die Art von Sachen, die wir machen, die Art von Underground – in mancher Hinsicht sehr brutal, in anderen sehr nuanciert – ist ziemlich tief. Es gibt eine Menge dazu. Man kann argumentieren, dass es andere Formen von Musik gibt, die leichter verdaulich sind, aber auch leicht wegwerfbar sind. "

Osborne stimmte zu. "Der Grund, warum es mir hilft, ist, dass ich abenteuerlustig bin – weil ich seltsame Sachen gemacht habe. Ich wusste, dass es funktionieren würde, weil ich wusste, dass ich das mochte. Nicht weil ich dachte, das wäre was sie möchten. Ich weiß nicht, was sie wollen. Ich habe keine Ahnung, was die Leute denken. Ich weiß was ich denke. Und ich gehe Risiken ein. Wenn ich damit aufhöre, wird es enden. Ohne Risikobereitschaft gibt es keinen Grund, weiterzumachen. Ohne in das tiefe Ende zu springen, habe ich nichts. Ohne es zu wollen, habe ich nichts. Es ist aus."

Und in einer Zeit, in der Bands mehr Geld aus Live-Auftritten als aus Plattenverkäufen machen, half die Erfahrung, "komisch" zu sein, Osborne und Greenway dabei, sich der Herausforderung der Shows zu stellen. Und das war keine leichte Aufgabe, da beide Angst davor hatten, sich vor anderen zu schämen.

"Ich leide jeden Abend unter Lampenfieber", erklärte Greenway. "Ich gehe verdammt noch mal durch den Raum. Ich kann mit niemandem sprechen. Ich kann niemanden ansehen. Ich habe solche Angst davor, eine Show zu machen, die mir nicht gehörte – sie danach zu beurteilen – eine 100-prozentige Show. "

Greenway erkennt die Notwendigkeit seiner Vorgehensweise. "Ich muss im Grunde die Reinheit haben, um ausbrechen zu können", sagte er. "Wir müssen ein bisschen abseits der Schienen klingen. Wenn uns da etwas auf die Nerven geht, ist es, als würde man einen verdammten Herzklopfen verdünnen – ein Glas Pop. "

Während Live-Shows für Osborne auch besteuern, erkennt er, dass sie unersetzlich sind. "Oh ja. Es ist schrecklich. Und man muss bereit sein, vor Unmengen von Menschen dumm zu sein. Aber das ist der Saft. Es ist die Menschlichkeit. Das ist das menschliche Element, das du niemals herunterladen wirst. Es kann unmöglich sein ", sagte er.

Für Osborne und Greenway ist die geheime Waffe, um "seltsame" Arbeit zu leisten, ein klares Zielbewusstsein. Dieses Ziel kann nicht nur eine klare künstlerische Vision schaffen, sondern auch das Wohlbefinden verbessern. Positive Psychologie-Theoretiker schlagen vor, dass die Führung eines "sinnvollen" oder "zweckmäßigen" Lebens eine verbesserte Gesundheit vorhersagen kann. In einer Studie von mehr als 6.000 Menschen lebten diejenigen, die einen höheren Sinn für das Ziel hatten, länger als diejenigen, die ein weniger zielgerichtetes Leben führten.

"Mach einfach weiter, was du tust. Und wenn Sie gut sind, wird es funktionieren – solange Sie bei dem arbeiten, was Sie tun, und Sie eine klare Vision haben ", sagte Osborne.

Greenway stimmt zu. "Wenn Leute mir sagen, dass du künstlerisch rebellisch bist oder solche Sachen, dann sehe ich das nicht so. Für mich ist es wie Radfahren auf der Straße. Es ist mein natürlicher Fluss ", erklärte er. "Die Hauptsache für mich ist Zufriedenheit. Natürlich muss ich wie jeder andere verdammte Mahlzeiten auf den Tisch legen. Aber die Hauptsache ist die Zufriedenheit. Bei allem, wenn ich nicht zufrieden wäre, wenn es keinen Zweck für das gibt, was ich tue … brauche ich einen Sinn im Leben. "

"Wenn ich das nicht habe, bin ich nicht interessiert", sagte Greenway.

Aber Zweck ist nicht genug. Sie müssen diese Vision mit harter Arbeit unterstützen. Erste Forschungsergebnisse deuten darauf hin, dass ein Körnchen oder die Hartnäckigkeit, hart zu arbeiten, um die eigenen Ziele zu erreichen, höhere Leistungen vorhersagt. In einer Studie, während Grit nicht mit dem IQ korrelierte, sagte Grit den durchschnittlichen Notendurchschnitt in Ivy-League-Studenten voraus, ebenso wie die Wahrscheinlichkeit, dass West-Point-Kadetten ihre Studien abschlossen. Darüber hinaus, vielleicht nicht überraschend, wurde auch gezeigt, dass Grit ein unabhängiger Prädiktor für eine niedrigere Depression ist.

In der Tat kommt Osbornes Arbeitsethik insbesondere von der Ablehnung eines "normalen" Ansatzes zur Arbeit. "Das einzige, was ich Ihnen sagen kann, ist, dass Sie nichts erreichen werden, wenn Sie an eine 40-Stunden-Woche denken – oder an Wochenenden oder Urlaubszeiten denken oder wie eine normale Person ihren Arbeitstag wahrnimmt", sagte er. "Wenn Sie künstlerisch erfolgreich sein wollen, müssen Sie viel mehr als 40 Stunden pro Woche arbeiten. Sie möchten Wochenenden frei haben, nur acht Stunden am Tag arbeiten und nicht mehr darüber nachdenken, dann viel Glück. Du wirst es nicht schaffen. Und wenn es 48 Stunden dauert, ist es genau das Richtige. Warum nicht? Warum ist das falsch? Es ist nichts falsch daran. "

Tatsächlich glaubt Osborne, dass Leute, die eher "normale" Denker sind, ihn davon abhalten, härter zu arbeiten. "Leute gehen, 'Sie haben zu viele Alben rausgebracht.' Ich glaube nicht, dass ich genug Alben herausgebracht habe. Machst du Witze?"

Greenway verlangt auch von sich selbst einen hohen Arbeitsaufwand. "Ich bin im Allgemeinen eine 100-prozentige Person. Ich kann die Dinge nicht zu 50 Prozent machen ", sagte Greenway. "Wenn ich mir sagen kann, wenn ich jeden Abend auf einen Gig zurückschaue und sage:, Du hast es zu 30% gemacht, weil es dich nicht gestört hat ', würde ich mich selbst ekeln."

Trotz ihres Erfolges stehen Greenway und Osborne immer noch unter dem Druck, weniger "komisch" zu sein und sich den Normen des Establishments anzupassen. Dies kann sogar innerhalb der Metall- oder Punk-Welten geschehen, die theoretisch als Anti-Establishment-Kulturen entwickelt wurden.

"Am Ende wird alles einheitlich", sagte Greenway. "Also ich weiß, dass in unserer Szene – in dieser Punk-, Metal-, Grind Mix-Szene – Leute manchmal auf andere Leute zeigen und sagen: 'Schau dir seine Patches an. Sie sind wirklich beschissen. Er hat nicht die richtigen hinteren Flecken oder "Er sieht nicht so aus." So wird alles gleich. Schau mich an. Ich sehe aus wie der kleinste Punkrock, den man sehen kann. Aber ich fühle mich wohl. "

Osborne stimmte zu. "Es ist egal. Ich wollte nie wie jemand anders aussehen. Ich wollte nie wie jemand anderes handeln. Ich wollte nie wie jemand anders klingen ", sagte er.

Greenway fühlte sich sogar unter Druck gesetzt, Napalm Deaths künstlerischer Vergangenheit zu entsprechen. "Die ersten beiden Napalm-Alben – vor meiner Zeit – werden als Meilensteine ​​gehalten. Ich war nicht dabei. Aber dann, als ich in die Band kam, gab es viel Druck auf mich und uns, als Einheit, das gleiche Album zu machen ", erklärte er.

"Und wir sind wie," Warum zum Teufel wollen wir das tun? Es wurde getan. Verstehst du nicht, dass wir unsere Hände hinter unseren verdammten Rücken binden können, Augenbinden anlegen und uns in Isolationsbecken stecken, und wir werden diese Alben wieder machen. Aber warum wollen wir das machen? "

Osborne und Greenway sehen den Druck, sich als fortwährendes Problem anzupassen, dem sie gegenüberstehen, oft in Form von "Kritik" von Fremden. Und ebenso wie sie sich der schädlichen Auswirkungen der Kritik, als "komisch" bezeichnet zu werden, sehr bewusst waren, sind sie sich beide der möglichen toxischen Auswirkungen der Kritik von Kritikern oder "gut gemeinten" Menschen bewusst, die ihre Vision vielleicht nicht verstehen oder Ansatz.

Osborne hat wenig Zeit für Kritiker. "Ich habe Lou Reeds Zitat über Kritiker immer geliebt. Was für eine Person will ein Kritiker sein? ", Fragte Osborne. "Ich möchte die Arbeit eines anderen kritisieren." Was für eine Person ist das? Ich möchte ihre Eltern treffen. "

Osborne hat noch weniger Geduld für Fremde, die unaufgefordert Kritik an seiner Arbeit geben. "Ja, aber" ist der Paarungsruf des Arschlochs. "Ich mochte deine Show, aber …" Ich will es nicht hören. Das ist mir wirklich egal ", erklärte er. "Ich bin mit Leuten in Bands zusammen, und sie können frei mit mir reden, und ich kann frei mit ihnen reden. Das ist anders. Aber ich kann mir nicht vorstellen, zu jemandem zu gehen, den ich nicht einmal kenne, und ihnen zu erzählen, was ich an dem, was sie tun, nicht mag. Das ist verrückt für mich. Es ist einfach nicht sehr nett. "

Greenway lässt Kritiker seine künstlerische Richtung per se nicht beeinflussen, ist aber vielleicht etwas offener für das Zuhören. "Die Art und Weise, wie ich es ablenke, ist, dass ich – von einem weicheren Level, nehme ich an – sage mir einfach wörtlich:, Man kann buchstäblich Sachen über jede Band online lesen, die wirklich OTT mit den Kommentaren ist. ' Und weißt du was, jeder hat ein Recht auf eine Meinung, nehme ich an. Ich werde das nur ablenken, indem ich sage: "Weißt du was, Mann? Vielen Dank. Ich weis das zu schätzen. Kein Problem. Absolut kein Problem.'"

Greenway hat sogar gelegentlich Kritik hilfreich gefunden. "Es gab einige Sachen, die Leute gesagt haben, wohin ich gehe," Hmmm, weißt du was? OK «, erklärte er. "Und das – zwang mich nicht, etwas anderes zu tun. Aber es hat mich etwas anders über etwas anderes nachdenken lassen. Und ich kann sagen, dass es nicht korrumpiert hat, was ich ohnehin getan hätte, aber es gab mir einen zusätzlichen Anstoß oder einen abgerundeten Ansatz. "

Vielleicht haben Greenway und Osborne aus der Art und Weise gelernt, wie sie sich missverstanden und misshandelt gefühlt haben, und fühlen sich sehr verpflichtet, andere mit der Freundlichkeit und dem Einfühlungsvermögen zu behandeln, die sie oft nicht von anderen erhalten haben.

"Ich fühlte, dass es meine Pflicht als Mensch war zu verstehen, was andere Dinge waren. Ich weiß nicht, ob es die ganze Zeit funktioniert. Aber soweit es mich betrifft, höre ich nicht auf zu versuchen ", sagte Greenway. "Die eine Sache, die ich nicht machen will, ist, ich möchte nicht Leute mit einem großen Stock schlagen und sagen:" Du. Wille. Machen. Dies.' Für mich geht es darum, Ideen auf den Tisch zu bringen. Und ich bin genug getröstet in diesen Ideen als humane Ideen, als Lehren der Menschheit, nehme ich an. "

Und Greenway heißt jeden willkommen, der seine Perspektive im Laufe der Zeit ändert – auch wenn sie ihm oder Napalm Death gegenüber feindlich eingestellt waren. "Ich denke, alles ist ein Lernprozess", erklärte er. "… wenn der Stiefel auf dem anderen Fuß war, und ich ging zu jemandem und sagte:" Schau, ich verstehe es jetzt. " Und jemand drehte sich um und sagte: "Weißt du was? Du hast es dann nicht verstanden. Du könntest es jetzt bekommen, aber sorry, Kumpel, du hast deine Chance gehabt. Ich wäre verdammt beschämt, um es milde auszudrücken. So wäre ich mit Menschen nicht so. Ich denke, jeder kommt zu bestimmten Zeiten an bestimmten Punkten an. Und ich akzeptiere das. Es ist absolut in Ordnung. Ich habe damit kein Problem ", sagte er.

"Sonst stellt es all das Zeug dar, von dem ich jemals gesprochen habe, über die Aufnahme und den ganzen Rest davon – es sprengt es einfach komplett aus dem Wasser."

Osborne stimmt zu und ist besonders dankbar für die Fans, die die Melvins unterstützen. "Ich bin nett zu allen. Wenn jemand ein Fan ist und auf einer Show ist – selbst wenn er betrunken oder leicht betrunken ist, habe ich Zeit für sie ", sagte er. "Ich bin nett. Ich sage ihnen immer Danke, dass du gekommen bist. Diese Leute versorgen mich mit meinem Lebensunterhalt. Und ich schätze das mehr, als ich ihnen je sagen könnte. Ob ich mit allem einverstanden bin, was sie jemals tun oder nicht. Ich halte es nicht für selbstverständlich. Absolut nicht. Auf keinen Fall."

Für Osborne und Greenway war es eine weitere Bestätigung, dass ihr Weg, gemeinsam zu touren, ein voller Erfolg war. Teilweise war diese Tour eine Anerkennung, dass sie jeweils Gleichgesinnte gefunden hatten. Osborne wurde von Rolling Stone mit den Worten zitiert: "Napalm Death klingt wie ein Gorilla auf LSD, der ein Maschinengewehr abfeuert … und ich meine das auf eine gute Art …. Wir freuen uns, mit den ultimativen Grindcore-Pionieren unterwegs zu sein. "

Bei der Beschreibung der Melvins sagte mir Greenway: "Als die Melvins herauskamen, hörte ich auf, allem zu lauschen, das an langsame, schlaffe Musik erinnerte. Und die Melvins [waren] ein bisschen wie ein Schuss in den Arm. Weil ich mich erinnere, Gluey Porch Treatments zum ersten Mal zu hören, und ich dachte "Fuck, was ist das?" Und du hast Buzz mit seinen Haaren, rennst herum in einem Freimaurer-Kleid oder wie immer du es nennst. Und all diese wirklich seltsamen Texte, auf die du keinen Finger drücken konntest, egal wie sehr du versucht hast, es zu vertiefen. Die Melvins waren komisch – ein gutes komisches. "

Was den Erfolg der Tour noch spannender macht, ist die Tatsache, dass Napalm Death als eine Grindcore-Band gilt und die Melvins eher als Sludge-Metal-Band gelten. Greenway und Osborne glauben, dass ihre Ähnlichkeiten der Perspektive die Unterschiede im musikalischen Stil überwiegen.

"Die eine Sache für uns ist, so viel wie möglich zu versuchen, nicht in der Leichtigkeit eines runden Zapfens zu einem runden Loch stecken zu bleiben", sagte Greenway. "Mit dieser Tour ist es das nächste Level. Dies ist unsere Traumtour, etwas, was wir schon seit Ewigkeiten machen wollten. Keine Metallbänder. Nicht gerade Hardcore-Bands. "

"Wir wollten das machen. Das wollten wir mehr als alles andere. Und das war eine der besten Touren, die wir gemacht haben. Ich kann dir nicht mal sagen, wie lange es ist ", sagte er.

"Ich fühle mich wie Gleichgesinnte, und wir passen sehr gut zu diesen Jungs", sagte Osborne. "Warum funktioniert es? Ich wusste nur, dass es funktionieren würde. Sie wussten, dass es funktionieren würde. Es ist nicht das, was die Leute erwarten würden. Ich muss das nicht tun. Sie müssen das nicht tun. Aber der Grund dafür ist, dass es so verdammt cool wird. "

Und die Welt fängt an, "verrückt" zu werden. Von Fernsehshows wie "Freaks and Geeks" bis hin zu Websites wie weirdus.com, nehmen wir unsere Unterschiede an. Und es ist nicht nur in der Unterhaltung. Es wird immer deutlicher, dass divergentes, kreatives Denken für den Erfolg in Bildung und Wirtschaft entscheidend ist.

Greenway schätzt die Verschiebung. "Austin, Texas, ist ein Beispiel. Sie sind ziemlich glücklich, überall zu verputzen, "Keep Austin Weird", sagte er .. "Und Sie können es betrachten und sagen:" OK, es ist ein Marketing-Tool. " Und da es in einem sehr konservativen Staat liegt, ist es eine Insel in einem Meer von Konservatismus. So kann es gut genutzt werden. "

Durch ihre Musik und ihren Umgang mit dem Leben sind Osborne und Greenway nun zu Vorbildern für andere geworden, die sich ausgegrenzt fühlen. Sie schätzen die Tatsache, dass sie für andere tun, was frühere Bands für sie getan haben, auch wenn es ihnen fremd ist, auf diese Weise verehrt zu werden.

"Ich werde ein wenig nervös, wenn Leute sagen:" Oh, du hast mir das Leben gerettet ", sagte Greenway. "Ja wirklich? Bist du dir da sicher? Weil ich glaube nicht, dass ich es wirklich getan habe. Ich glaube, du bist vielleicht nur von mir, aber von anderen Leuten und von dir selbst gekommen. Es ist also schwierig. "

Osborne weiß es zu schätzen, ähnliche Testamente von Fans zu hören, "weil ich weiß, wie mächtig dieses Zeug für mich war."

"Es ist seltsam das zu hören, aber ich verstehe es. Ich kaufe nicht unbedingt hinein. Aber ich verstehe es, woher es kommt, sagte er. "

Greenway und Osborne sind auf lange Sicht in diesem Bereich und haben keine Pläne, sich in absehbarer Zeit zu ändern oder zu entspannen. Das ist, weil "komisch" nicht etwas ist, das jemals alt wird; es wird mit der Zeit besser. So wie sie andere konventionelle Beschränkungen abgelehnt haben, lehnen sie auch algerische Vorstellungen von ihrer Musik und ihren Aufführungen ab.

"Ich hasse dieses Ding wirklich, wo Leute einfach annehmen, dass diese Band, die aus Mitte 40ern bis 50 Jahren besteht, irgendwie irgendwie weniger aufregend sein muss, weniger herausfordernd oder was auch immer." Absolut verdammt nicht. Überhaupt nicht ", sagte Greenway. "Die eine Sache, von der ich denke, dass sie in all dem komplett negiert wird, ist irgendeine Altersdefinition, denn ich denke, wenn du es tun willst, tust du es einfach."

Osborne stimmte zu. "Es gibt Altersdispenser, die in diese Richtung denken wollen. Aber es hat mich nie gestört. Ich habe nie etwas dergleichen gedacht. Ich war immer ein Musikfan. Es war mir egal, in welchem ​​Alter. Als ich 12 Jahre alt war, mochte ich Jimi Hendrix und solche Scheiße. Oder Jerry Lee Lewis. Es war sicherlich nicht die Musik meiner Generation. Nichts davon machte mir einen Unterschied. Niemals getan. Daran habe ich nie gedacht. Immer noch nicht. "

Da ist es also: Es gibt Hoffnung für uns Verrückten. Bleib dir treu, arbeite hart, bleib auf Kurs und du wirst den professionellen und persönlichen Erfolg finden, nach dem du dich sehnst.

Was kommt als nächstes für Greenway und Osborne?

Osborne schaut nach vorne. "Wir reden über eine solche Tournee in Europa im nächsten Jahr. Das wäre wirklich interessant ", sagte er.

Michael Friedman, Ph.D., ist klinischer Psychologe in Manhattan und Mitglied des Medical Advisory Board von EHE International. Folgen Sie Dr. Friedman auf Twitter @DrMikeFriedman und EHE @EHEintl.