Ihre Ideen an Produzenten, Fernsehsender und Filmstudios zu packen ist eine der Realitäten des kreativen Lebens. Ob Sie ein Regisseur sind, der Paramount eine übernatürliche Thriller-Franchise vertreibt, ein Schauspieler, der hofft, in einem prestigeträchtigen historischen Film für HBO zu produzieren und mitzusingen, oder ein Comedy-Autor, der eine Sitcom-Idee an NBC verkauft, Sie sind Teil einer Zeit geehrte Tradition von Künstlern, die jemandem das Versprechen ihres Talents geben, mit dem Geld, um dafür zu bezahlen.
Ich kenne diesen Aspekt des kreativen Lebens sehr gut. Bevor ich Psychotherapeut wurde, war ich Drehbuchautor. Davor war ein Redakteur für Sitcoms. Ich habe auch freigeschnittene Episoden und habe meinen Anteil an Piloten gemacht.
Mit anderen Worten, ich habe Meetings abgehalten. Viele von ihnen. So etwas wie tausend, über achtzehn Jahre. Die meisten waren Pitch-Meetings und verkauften meine Ideen, mein Handwerk, mich selbst an andere.
Aber bevor ich über die Probleme, die mit der Arbeit verbunden sind, sprechen möchte, lasse ich mich von meiner eigenen Erfahrung und der meiner kreativen Patienten abhalten, um meine Lieblingsgeschichte "Pitch from Hell" aus dem Weg zu räumen:
Ein Produzent und ich haben in einem großen Studio einen Film gedreht. Wir trafen uns mit zwei leitenden Angestellten, einem Mann und einer Frau, spät an einem Freitagnachmittag (wir hatten bereits Probleme). Ungefähr auf halbem Weg durch das Treffen verließ der Mann einen dringenden Anruf. Augenblicke später entschuldigte sich die Frau, um in den Ruheraum zu gehen.
Sie kamen nie zurück.
Nachdem wir ungefähr zwanzig Minuten gewartet hatten, wanderten der Produzent und ich irgendwie durch die Gänge und spähten in leere Zellen. Wir dachten, jeder der beiden würde denken, der andere würde den Rest des Treffens abdecken. Auf jeden Fall war der Ort verlassen.
Als wir losfuhren, sagte ich zu dem Produzenten: "Mann, sie haben den besten Teil meines Platzes verpasst." Nur ich sagte es etwas farbenprächtiger.
Pitching ist etwas, das in meiner Therapie immer wieder auftaucht. Zumindest ist es für die meisten Künstler eine schwierige und oft entmutigende Erfahrung. Für einige ist es buchstäblich erschreckend.
Um damit umzugehen, entwickeln die meisten kreativen Typen, die ich kenne, kleine Tricks oder Techniken, um sie durch den Prozess zu bringen. Einige merken sich die ganze Tonhöhe (und beten, niemand unterbricht sie). Einige haben obskure Theorien darüber, wie lange man über jeden Charakter, jeden Handlungspunkt oder jeden Handlungsstrang reden muss. Andere glauben daran, die beruflichen (und manchmal auch persönlichen) Erfolge der Leute, die sie anstellen, zu erforschen, in der Hoffnung, ihren Egos zu schmeicheln. Gegen Ende des Spektrums finden wir Hypnose, Entspannungsbänder und "Glückssocken".
Mein Problem mit diesen Strategien, sogar mit denen, die scheinbar funktionieren, ist, dass sie alle ein Versuch sind, den Künstler zu verstecken. Er "verbirgt" sich hinter der Pitching-Technik und nutzt sie als Schutzschild gegen das, was bei dem Meeting entstehen könnte. Damit meine ich nicht das professionelle Ergebnis. Ich beziehe mich auf die Gefühle , die im Künstler ausgelöst werden könnten.
Samuel Johnson sagte: "Widrigkeiten führen einen Mann zu sich." Ebenso denke ich, dass Pitch-Meetings eine kreative Person für sich selbst vorstellen. Das macht sie für so viele Menschen so beängstigend.
Vor Jahren hatte ich einen Drehbuchautor, der vor jedem Spielfeld fürchterliche Angst hatte. Egal, wie stark er über die Idee, die er vorschlug, fühlte, wie solide die Geschichte aufgebaut wurde, das Spiel ging selten gut. Dann, während einer Sitzung über einige schwierige Aspekte seines persönlichen Lebens, platzte er heraus: "Es ist, als ob jedes Ereignis definiert, wer ich bin."
Eine potente Erkenntnis für ihn und eine, die wir sahen, traf auch auf seine Ängste bezüglich des Pitching zu. Er erlebte ein Pitch-Meeting als ein Event, das letztendlich definierte, wie gut er war, wie akzeptabel. Vielleicht sogar, wie berechtigt er war, dort zu sein.
Infolgedessen war seine Verteidigung gegen die mächtigen Schamgefühle, die entstehen könnten, wenn er seine Idee nicht verkaufen würde, härter an der Geschichte zu arbeiten, sich fleißiger vorzubereiten, den Platz mit Freunden zu üben usw.
Was er stattdessen tun musste – was im Mittelpunkt unserer gemeinsamen Arbeit stand – war, die zugrunde liegende Annahme in Frage zu stellen ; nämlich, dass, wenn das Spielfeld nicht zu einem Verkauf führte, dies ihn als inakzeptabel oder unangemessen definierte.
Jedes Pitch-Meeting ist wie jede menschliche Begegnung ein relationales Ereignis. Wir bringen all unser "Zeug" in diesen Raum – unsere Leistungsangst, die Bedeutung, die wir dem Scheitern und Erfolg geben, die Anforderung, die wir in unseren Familien haben mögen, um die "Besten und Klügsten" zu sein.
(Oder umgekehrt. Ich erinnere mich an eine Sitcom-Direktorin, die ihre Leistung in Versammlungen oft "sabotierte", die Anweisung ihrer Eltern erneut wiederholte, als sie noch ein Kind war, sich nicht zu "zeigen" oder zu sehr auf sich selbst zu achten andere dazu bringen, sich schlecht über sich selbst zu fühlen.
Ich denke, es ist für kreative Menschen aller Couleurs wichtig zu erforschen, was ihren Ängsten und Erwartungen an das Pitching zugrunde liegt, damit sie bessere Werkzeuge entwickeln können, um die schmerzhafteren Aspekte der Erfahrung zu lindern.
Aber es ist auch wichtig, sich daran zu erinnern, dass Pitching für fast jeden eine schwierige Aufgabe ist. Anderen zu vermitteln, was in deinem Verstand und deinem Herzen ist, ist schwer genug, geschweige denn, sie zu überzeugen, dafür zu bezahlen. Seien wir ehrlich, das ist praktisch ein Rezept für Angst.
Wie der verstorbene Rollo May uns jedoch erinnerte, ist Angst ein notwendiger Bestandteil jeder kreativen Handlung. Was unter den richtigen Umständen sogar Pitching sein kann, wenn unsere Ängste mit Humor und Mitgefühl angenommen werden und unsere Überzeugungen und Enthusiasmus in Anspruch genommen werden können.
Und der andere Typ bleibt lange genug hängen, um es zu sehen.
Aber ich bin nicht verbittert.
