Poetry Leuchtet dein Gehirn wie ein Lieblingslied, fMRI Shows

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Eine neue Studie von der McGill University berichtet, dass das Anhören von Ausschnitten aus fröhlicher oder friedlicher Musik die Studienteilnehmer dazu veranlasste, sich an lebhafte positive Erinnerungen zu erinnern. Umgekehrt veranlasste das Hören von trauriger oder emotional beängstigender Musik (von den Forschern ausgewählt) die Studienteilnehmer, sich an negative autobiografische Erinnerungen zu erinnern.

Die im Februar 2017 veröffentlichte Studie "Mehr als ein Gefühl: Emotionale Hinweise beeinflussen den Zugang und die Erfahrung autobiographischer Erinnerungen" wurde in der Zeitschrift Memory & Cognition veröffentlicht .

Für diese Studie testeten die kanadischen Forscher, wie musikalische Hinweise auf zwei verschiedene Aspekte der Emotionsvalenz (positiv und negativ) und Erregung (hoch und niedrig) die Art beeinflussen, wie Menschen an autobiographische Erinnerungen denken. Musikalische Schnipsel wurden in vier Retrievalqueues gruppiert: glücklich (positiv, hohe Erregung), friedlich (positiv, geringe Erregung), gruselig (negativ, hohe Erregung) und traurig (negativ, geringe Erregung).

Die Teilnehmer wurden gebeten, während der Musikauswahl autobiografische Erinnerungen aus bestimmten Ereignissen zu lesen, an denen sie persönlich beteiligt waren und die weniger als einen Tag dauerten. Sobald eine Erinnerung in den Sinn kam, drückten die Teilnehmer einen Computerschlüssel und tippten den Speicher, auf den zugegriffen wurde.

Die Forscher fanden heraus, dass Erinnerungen am schnellsten und anschaulichsten abgerufen wurden, basierend auf musikalischen Hinweisen, die stark erregt, emotional positiv waren und als "glücklich" eingestuft wurden. Die Beziehung zwischen der Art des musikalischen Stichwortes und der Frage, ob es die Erinnerung an eine positive oder negative Erinnerung ausgelöst hat eine negative Erinnerung wurde ebenfalls festgestellt. Wie zu erwarten war, löste gruselige Musik oft Angstgefühle aus und traurige Musik löste Erinnerungen an Verzweiflung oder Liebeskummer aus.

Offensichtlich hat jeder bestimmte Lieder aus deiner Vergangenheit, die starke positive oder negative emotionale Reaktionen und autobiographische Erinnerungen hervorrufen. Als ich das erste Mal über diese Studie las, war ich aufgeregt zu erfahren, dass Forscher endlich empirische Beweise gefunden haben, die etwas bestätigten, was ich im Sommer 1975, als ich 9 Jahre alt war, anekdotenhaft entdeckte und den Film Jaws besuchte .

Bevor wir diesen Blockbuster von Steven Spielberg mit dem Marketing-Slogan "Siehst du, bevor du schwimmen gehst … Du gehst nie wieder ins Wasser!" Warst ein unschuldiger Junge, der es liebte, an den Strand zu gehen und im Ozean zu schwimmen, während er summte. sorglose Beach Boys Popsongs wie "Surfin 'USA" oder "Fun, Fun, Fun".

Leider hat sich nach dem Anblick von Jaws alles geändert. Ich entwickelte eine Phobie über das Schwimmen im Ozean, was zu einem angstbasierten Vermeidungsverhalten führte, dass ich während meiner Pubertät und im jungen Erwachsenenalter nie in den Ozean ging.

Letztendlich war es John Williams 'Soundtrack zu Jaws , der die ursprüngliche Angst vor dem Schwimmen im Ozean einschloss. Nur der Geruch von Meer und Sand konnte Rückblenden zu dem Horrorfilm erzeugen, wenn ich am Wasser stand … ähnlich wie die kreischenden Violinen in Psycho , bevor Janet Leigh in die Dusche gestochen wurde, könnte er Angst haben, unheimliche Motels zu betreten.

Spielbergs furchterregende Filmtechnik, den Filmbesucher vor den Augen der Haie zu positionieren, bevor er ein silhouettiertes Opfer an der Oberfläche des Wassers attackierte, schuf eine kraftvolle Grafik, die mit Williams 'Soundtrack einherging. Dieser Doppelschlag hat unauslöschliche gruselige "Musik-basierte Erinnerungen" über offenes Wasserschwimmen geschaffen, die nie wirklich weggegangen sind.

Viele Jahre, nachdem ich Jaws gesehen hatte , wann immer ich knietief im Wasser stand und tiefer eintauchte, würde ich mich daran erinnern, dass Roy Scheider den Experten für Meeresbiologie befragt hat: "Stimmt es, dass die meisten Menschen in etwa einem Meter von Haien angegriffen werden Wasser, etwa zehn Fuß vom Strand entfernt? "Und die" Ja "- Antwort … dann hörte ich das Jaws – Thema im Hinterkopf spielen, die ersten Anzeichen einer physiologischen Panikattacke spüren und zurück in die Sicherheit von meine Stranddecke unter einem Regenschirm.

Meine Hai-Phobie wurde zu einem großen Problem, als ich mich entschied, Ironman-Triathlet zu werden, weil das Schwimm-Bike-Lauf-Event fast immer das Schwimmen im Meer erfordert, nicht einen See.

Viele der internationalen Ironman-Rennen, bei denen ich auf dem Triathlon-Circuit teilgenommen habe, fanden an Orten statt, die als Brutstätten für Weiße Haie wie Gordon's Bay in Südafrika und der australischen Küste bekannt sind.

Unnötig zu sagen, dass meine Kinderphobie, die durch das Sehen von Jaws ausgelöst wurde, mich immer verfolgte, wenn ich meine Zehen in den Ozean tauchen musste, um zu trainieren und / oder um das 2,4 Meilen lange Open Water Swim eines Ironman Triathlons zu konkurrieren. Ich wusste, dass ich einen Weg finden musste, andere Musik zu benutzen, um positive Assoziationen mit dem Schwimmen im Ozean zu schaffen, um meine Angst zu überwinden …

"Musik ist ein moralisches Gesetz. Es verleiht dem Universum eine Seele, Flügel für den Geist, Flucht zur Einbildungskraft, einen Zauber zur Traurigkeit und Leben für alles. "- Platon

Das erste, was mir in den Sinn kam, als ich heute Morgen die neue Studie von McGill über fröhliche und gruselige Musik las, war meine Entdeckung in den frühen 1990ern, dass ich Musik und visuelle Bilder verwenden konnte, die ich mit dem Ozean assoziierte und schwimme Ich fühle mich glücklich – als Ersatz, um die Jaws- Musik und die Visuals von mir unter der Oberfläche auszublenden, um von einem Hai gefressen zu werden, der mich automatisch erfüllte, wenn ich im Ozean schwamm.

( Für den Bericht: Ich diskutierte über eine langatmige, detaillierte Ich-Analyse von verschiedenen Liedern, die verschiedene Arten von Erinnerungen und emotionalen Hinweisen für mich hervorrufen. Sicherlich wird das Lesen manche Menschen dazu bringen, glasig zu werden oder Lust auf etwas zu haben "Who cares?!?", weiß ich. Hier läuft eine Menge Nabelblicke ab … Aber als Rookie war ich immer dankbar, wenn andere Athleten, die erfolgreich waren, den Schleier gehoben und mir einen Blick in die Luft geworfen haben Details ihrer Ausbildung oder ihres Wettbewerbs. So entschied ich mich, meine persönlichen Anekdoten und Lebenserfahrung zusammen mit den empirischen Beweisen zu teilen. )

Die Auswahl bestimmter Songs mit starken emotionalen Elementen für eine Playlist oder Mixed-Tape – das würde ein Soundtrack voller Hymnen werden, der meine "sportliche Denkweise" optimiert – war seit Beginn meiner athletischen Karriere immer ein Teil meiner Erfolgsformel.

Als Triathletin verdanke ich Herb Ritts und Madonnas Video "Cherish", dass sie mir geholfen haben, meine Angst vor dem Schwimmen im offenen Wasser zu überwinden. Ohne die schönen und fröhlichen Schwimmbilder und Melodien dieses Musikvideos hätte meine Angst vor Haien mich davon abgehalten, international als Ironman-Triathlet anzutreten und Rennen wie den Triple Ironman (7,2 Meilen Schwimmen, 336 Meilen) zu gewinnen -mile Fahrrad, 78,6-Meilen-Lauf nonstop gemacht). Ich habe den Triple Ironman drei Jahre hintereinander gewonnen, meine Bestzeit war eine Rekordzeit von 38 Stunden und 47 Minuten.

Um meine Angst vor Haien zu überwinden, entwickelte ich ein Ritual, um meinen Walkman mit mir an die Startlinie eines jeden Triathlons zu nehmen und Songs aus dem Like a Prayer Album zu hören, bevor ich meine Race Bag einchecke. Ich würde absichtlich den Song "Cherish" abhören und Herb Ritts Video vor dem Schwimmen visualisieren. Während ich schwamm, würde ich das Lied summen und so tun, als wäre ich im Paradise Cove Beach in Malibu, wo das Video gedreht wurde, weit weg von Haifisch-verseuchten Gewässern von welchem ​​Kontinent auch immer ich eigentlich war. Ich würde auch eine Strophe aus dem Gedicht von Emily Dickinson rezitieren (656),

Ich begann früh – nahm meinen Hund –
Und besuchte das Meer –
Die Meerjungfrauen im Keller
Kam heraus, um mich anzusehen –

Aus irgendeinem Grund veränderte diese Kombination von Poesie und Popmusik meine Denkweise und gab mir die Ruhe und den Mut genug, um ins Wasser zu kommen. Bei jedem Open-Water-Ironman-Schwimmen würde ich so tun, als hätte ich einen Meerjungfrauenschwanz und summte "Cherish", um die Musik von John Williams ' Jaw- Musik und die Weißen Haie in meinen Gedanken zu behalten.

Diese beiden musikalischen Beispiele ("Cherish" und " Jaws" ) sind für mich die Exponate A und B der glücklichsten und gruseligsten Musik in meinem Gedächtnis. Welche Lieder rufen für dich dieses Spektrum an Emotionen und autobiografischen Erinnerungen hervor? Lässt dich das Hören bestimmter Songs in eine Situation zurückversetzen, in der du dich von Angst oder Glück erholt hast?

"Es gibt Trost in Melancholie." – Joni Mitchell ("Hejira")

Die McGill-Ergebnisse stimmen mit einer Studie aus dem Journal Psychology of Music aus dem Jahr 2014 überein, in der berichtet wurde, dass "schöne, aber traurige" Musik Menschen bittersüß in Erinnerungen schwelgen ließe, aber tatsächlich Menschen helfen kann, sich besser zu fühlen, wenn sie sich blau fühlten. Diese Studie untersuchte die therapeutischen Effekte dessen, was die Forscher als "selbst identifizierte traurige Musik" beschrieben.

Joni Mitchell berührt dieses Phänomen unbeabsichtigt in ihrem schönen, aber traurigen Lied "Hejira", in dem sie singt "Es gibt Trost in der Melancholie. Wenn es nicht nötig ist zu erklären. Es ist genauso natürlich wie das Wetter. In diesem launischen Himmel heute. "

In diesem Sinne habe ich als Extremsportler früh in meiner Karriere gelernt, dass selbst traurige Musik ein unschätzbares Werkzeug sein kann, um selbst gesteuerte Zielvorstellungen zu schaffen. Der Zeitpunkt meines Übergangs von einem Kurzstreckenläufer zu Langstreckenrennen fiel mit der Veröffentlichung von. Zusammen Madonna's Like A Prayer Album, das Songs enthält, die eine breite Palette von emotionalen Territorien und ein Spektrum von niedriger und hoher Erregung abdecken.

Ich habe so lebhafte Erinnerungen daran, das Like a Prayer- Vinyl-Album, die Kassette und die CD bei Tower Records am 4. Broadway an einem ungewöhnlich warmen, sonnigen Frühlingstag im März 1989 zu kaufen. Ich hatte dieses Album schon seit Monaten gespannt erwartet. An diesem Morgen legte ich Coppertone an, bevor ich meine West Village-Wohnung verließ, um zum East Village zu laufen. Der Geruch von Sonnencreme erinnert mich immer an klaren blauen Himmel und Sommer, was mich in gute Laune versetzt.

"Geruch ist ein mächtiger Zauberer, der dich über Tausende von Meilen und all die Jahre, die du gelebt hast, transportiert. Die Gerüche von Früchten treiben mich in mein südliches Zuhause, zu meinen Kindheitsträumen im Pfirsichgarten. Andere Gerüche, augenblicklich und flüchtig, sorgen dafür, dass sich mein Herz freudvoll ausdehnt oder sich mit erinnerten Kummer zusammenzieht. Selbst wenn ich an Gerüche denke, ist meine Nase voller Düfte, die süße Erinnerungen an vergangene Sommer und reifende Felder in der Ferne wecken. "- Helen Keller

Bevor ich meinen Schatz an Like a Prayer- Formaten kaufte, war mir nicht bewusst, dass Madonna vom Geruch von Patchouli besessen war, während sie dieses Album so schrieb und aufnahm, dass sie darauf bestand, dass Sire Records die Papierhüllen der CD, Vinyl-LP, und Kassette mit diesem ergreifenden und stechenden Geruch. Ich hatte immer eine Hassliebe mit Patschuli, aber als "potenter Zauberer" versetzt es mich immer wieder in die Vergangenheit, wie ein Madeleine-Keks, der für den Erzähler in Marcel Prousts " Erinnerung an die Vergangenheit" in Tee getunkt wurde.

Als ich die Schrumpffolie von der Kassette löste, wehte der unerwartete Geruch von Patchouli durch die Luft, haftete an meinen Fingerspitzen und vermischte sich mit dem Geruch von Coppertone auf meiner Haut. Es war ein vollmundiges sensorisches Erlebnis auf auditivem und olfaktorischem Niveau, dass dieser Duft durch die Luft von Manhattan wehte und diese Lieder zum ersten Mal hörte – besonders Tracks wie "Dear Jessie", die an einen Sgt. Erinnern. Peppers Ära Beatles-ähnliche psychedelische Bilder und Sounds.

Ich hatte meinen Walkman zu Tower Records gebracht, damit ich das neue Material von Like a Prayer hören konnte, sobald ich den Laden verließ. Als ich zum Fitnessstudio in der Hudson Street ging, um zu trainieren, hörte ich Seite A der Kassette, die mit "Promise to Try" endete. Das erste Mal hörte ich "Cherish" (das erste Lied auf Side B von der Kassette und LP) Ich war im obersten Stockwerk des Druckereigebäudes, lief mit voller Geschwindigkeit auf dem Laufband und überblickte die Freiheitsstatue und das glitzernde Wasser des Hudson River. In dem Moment, in dem ich dieses Lied zum ersten Mal hörte, fühlte ich einen solchen Rausch ekstatischen Glücks – ich dachte, ich würde vor Freude explodieren und wünschte, der Laufband könnte sich schneller bewegen. Bis heute bringen mich alle Lieder von Like a Prayer zurück zu dem Tag, an dem es veröffentlicht wurde, am 21. März 1989.

"Promise to Try" ist eine Hommage an Madonnas Mutter, die an Brustkrebs starb, als Madonna gerade 5 Jahre alt war. Für mich ist dieses Lied die ultimative "schöne, aber traurige" Hymne. Es ist sowohl beruhigend als auch inspirierend; obwohl es herzzerreißend ist, gibt es etwas, das triumphierend und lebensbejahend ist, wie es in den wehmütigen Texten zusammengefasst ist: "Haltet den Kopf hoch, reitet wie der Wind. Schau niemals hinterher, das Leben ist nicht fair. Das hast du gesagt, also versuche ich mich nicht zu kümmern. "

Als kitschig, hokey und sophomorisch, wie es scheinen mag, war ein Teil meines athletischen Rituals vor dem Rennen, die Erfahrung des ersten Anhörens dieser Musik wieder herzustellen, indem ich Patchouli und Coppertone an die Startlinie brachte, um die reine Glückseligkeit, die in mir kodiert war, wiederherzustellen Speicherbänke, als diese Musik zum ersten Mal Teil meiner autobiographischen Erinnerungen wurde.

Der Geruch von Coppertone hat etwas zu meiner Gehirnchemie beigetragen, das die Soundtracks von Musik oder Poesie in meinen Gedanken ergänzt hat. Später in meiner Sportkarriere hatte ich auch eine Epiphanie, dass ich den Duft von Coppertone auch als olfaktorischen Hinweis verwenden konnte, um mit der Monotonie des stundenlangen Schwimmens im fensterlosen Keller des Equinox-Fitnessstudios in der Greenwich Avenue im Tod fertig zu werden des Winters, als ich in den 1990ern für reguläre und Triple Ironman Triathlons trainierte.

Leider verbieten Ironman Triathlon Regeln die Verwendung von Kopfhörern während Wettkämpfen. Blasmusik auf meinem Walkman (und später einem iPod oder Smartphone) war während meines Trainings immer wie Raketentreibstoff für mich. Musik wurde zu einer Krücke, auf die ich mich im Training zu stark verließ. Während der Wettkämpfe konnte ich keine Musik hören, was so war, als ob meine Nabelschnur an meiner Lebenslinie der Inspiration weggerissen worden wäre.

"Poesie ist, wenn eine Emotion ihren Gedanken gefunden hat und der Gedanke Worte gefunden hat." – Robert Frost

Zum Glück, durch Versuch und Irrtum, begann ich zu erkennen, dass, während ich extrem lange Strecken ohne Musik rannte, radelte und schwamm, zufällige poetische Phrasen aufblähten und mir in den Sinn kamen. Ich war noch nie ein Bücherwurm, aber als ich in der Highschool und am College war, hat die Poesie immer mehr mit mir zu tun, als fiktive Kurzgeschichten oder Romane zu lesen, die selten so emotional klingen wie Musik.

Sobald ich erkannte, dass Kopfhörer von allen Ironman-Wettbewerben verboten worden waren. Ich begann penibel, ein Arsenal poetischer Verse und anderer Gedanken zu bauen, die ich im Sportwettbewerb auswendig lernen konnte.

Ich begann, verschiedene poetische Strophen zu transkribieren, die eine besondere emotionale Akkordmusik auf grün fluoreszierend grüne Notizkarten auftrugen, die ich auf meinem Nachttisch aufbewahrte. Bevor ich zu Bett ging, blätterte ich die Notizkarten durch und merkte poetische Sätze und andere Zitate. Während sportlicher Ereignisse konnte ich mich unterhalten und meinen erklärenden Stil regulieren, indem ich Gedichte rezitierte. Ich habe diese Technik verwendet, um bei Sportwettkämpfen eine optimistische und optimistische Stimmung zu erzeugen, genauso wie ich Musik verwendet habe, um während meines athletischen Trainings eine bestimmte Stimmung zu erzeugen.

Ich dachte immer, meine Vorliebe für das Rezitieren von Poesie sei nur eine eigenwillige Eigenart, in die ich als Athlet gestolpert wäre, bis ich eine faszinierende Neuroimaging-Studie gelesen habe, in der Poesie das Gehirn wie ein Lieblingslied erhellen kann. Das war ein " Aha! "Moment für mich.

Courtesy of University of Exeter
Wissenschaftler der Universität von Exeter kartierten Gehirnaktivität mit fMRI, während Studienteilnehmer verschiedene Arten von Poesie und Prosa lasen.
Quelle: Mit freundlicher Genehmigung der Universität von Exeter

Im Jahr 2013 veröffentlichte Adam Zeman, Professor für Kognitions- und Verhaltensneurologie an der medizinischen Fakultät der Universität von Exeter in Großbritannien, seinen bahnbrechenden Bericht "Von Herzen eine fMRT-Studie über die Aktivierung des Gehirns durch Poesie" im Journal of Consciousness Studies. Für diese Studie nutzten Zeman und seine Kollegen die Funktion der funktionellen Magnetresonanztomographie (fMRT), um zu beleuchten, welche Teile des Gehirns aktiviert werden, wenn jemand verschiedene Arten von Literatur liest.

Hirnaktivität wurde in der fMRT gescannt, als die Studienteilnehmer vier verschiedene Arten von Poesie und Prosa lasen: (1) sehr trockener und langweiliger Text (z. B. ein Auszug aus einem Heizungsinstallationshandbuch); (2) suggestive Passagen aus verschiedenen Romanen; (3) leichte und schwierige Sonette, die von den Forschern ausgewählt wurden; (4) Lieblingspoesie der Studienteilnehmer, die sie auswendig kannten.

Wie zu erwarten war, stellte das Team fest, dass neuronale Aktivität im "Lesennetzwerk" von Hirnarealen als Reaktion auf jede Art von geschriebenem Material aktiviert wurde.

Von diesen vier verschiedenen Arten von Literatur führte jedoch nur selbst gewählte Poesie, die emotional mit einem Studienteilnehmer in Resonanz kam, dazu, dass das Gehirn im fMRI aufleuchtete, als ob es Musik hörte, die einen tiefen emotionalen Akkord anhörte. Soweit ich weiß, ist dies die einzige Studie, die unterschiedliche Reaktionen auf Poesie und Prosa in einer fMRT untersucht.

Als ich diese Studie vor ein paar Jahren gelesen habe, ist sie aus einer Vielzahl von persönlichen Gründen, die oben erwähnt wurden, auf mich gesprungen, um meine sportliche Leistung zu optimieren. Außerdem schrieb Diane Reverand – zusammen mit der Buchdesignerin Gretchen Achilles – unermüdlich mit mir zusammen, um poetische Verse zu malen (und ich schrieb " Der Athlet's Way: Schweiß und die Biologie der Glückseligkeit" (St. Martin's Press), meine sehr geduldige und brillante Redakteurin Zitate, die einen emotionalen Akkord wie Poesie trafen) zwischen meinen Prosa. Das Schwenken zwischen Poesie und Prosa war etwas, das sich für mich richtig anfühlte, aber jetzt merke ich, dass es auch zeigte, wie mein Gehirn funktionierte und dass ich versuchte, die Musikalität der Poesie in das Manuskript einzubringen.

Einer meiner Lieblingsdichter ist Henry Rago. Er begann mit 16 Jahren Gedichte zu schreiben und war von 1955-1969 Herausgeber des Poetry Magazines. Rago veröffentlichte nur einen Gedichtband, A Sky of Late Summer (Macmillan). Stanley Kunitz (der eines meiner Lieblingsgedichte geschrieben hat, "Touch Me" mit der berühmten Zeile: "Was macht den Motor los? Wunsch, Verlangen, Verlangen. Die Sehnsucht nach dem Tanz bewegt sich im verschütteten Leben." ) Sagte einmal,

"Henry Ragos besonderes Geschenk erlaubt es ihm, als Akt der Meditation für das Absolute zu streiken und dennoch wach zu bleiben für die Überraschungen der Poesie. Das Beste seiner Gedichte, von denen "The Knowledge of Light" repräsentativ ist, erreicht eine erstaunliche Tiefe der Einfachheit. Sie erreichen eine Art Claritas, die Pracht des Wahren. "

Gewisse Strophen aus "The Knowledge of Light" klingen mit mir tiefer zusammen als andere, abhängig von der Zeit und dem Ort, an dem ich in meinem Leben bin. Im Jahr 2006, als ich das Manuskript für den Athlet's Way fertigstellte , ging ich an das Anwesen von Henry Rago, um in meinem Buch Strophen aus diesem Gedicht streuen zu dürfen. Großzügig stimmte Henry Ragos Tochter Christina zu, mir erlaubt zu haben, zufällige Brocken des Gedichtes ihres Vaters in meine Prosa einzusetzen, wenn ich einwilligte, das Gedicht am Ende des Buches vollständig aufzunehmen.

"The Knowledge of Light" erscheint auf den Seiten 338-339 von The Athlete's Way . Wenn Sie mit diesem Gedicht nicht vertraut sind und es jetzt zum ersten Mal lesen, würde ich empfehlen, sich ein paar Minuten Zeit zu nehmen, um eine oder zwei Strophen auswendig zu lernen, die bei Ihnen mitschwingen. Wenn du diese Worte rezitierst, wann immer du Gehirnregionen wie ein Lieblingslied aktivieren möchtest, kannst du sie irgendwann nutzen.

Die Kenntnis des Lichts
Henry Rago

ich

Die Weide scheint
Vom schnellen Regen,
Blatt, Wolke, früher Stern
Sind in diesem Wasser Licht geschüttelt:
Das Tremolo ihrer Helligkeit: Licht
Zurückgesungen im Licht.

II

Die Tiefe scheint mit der Tiefe.
Ein tiefer Himmel spricht den Himmel.
Diese Wörter schwanken
Zwischen Himmel und Himmel.

III

Ein Baum, der von vielen Flüssen geschnürt wird
Fließt in eine weite, langsame Dunkelheit
Und unter der Dunkelheit wieder Blumen
Zu vielen Flüssen, das ist ein Baum.

IV

Aus der Stille gerissen
In Blitzen gesungen
Aus Stein gefedert
Die beschleunigenden Zeichen
Zeilen zitterten
Zahlen flogen

Dunkelheit geschaut
Dunkelheit und erzählt
Jedes in jedem
Die Tiefen nicht Dunkelheit.

V

Wissen
Bedeutung zu feiern:
Bedeutung
In irgendeiner Weise "werden"
Ein weiterer; kommen
Zu einem Werden:
Gut angekommen zu sein.

VI

Die Erde erwacht zu der Arbeit, die sie erweckt.

Diese Tänzer werden halb träumend
Jeder zum anderen, gleiten
Jeder von einem Lichtpool auf beiden Seiten
Unter den dunklen Flügeln
Und flattern langsam, komm langsam
Oder driften Sie wieder weiter,
Schalten Sie eine einzelne Note ein, heben Sie sie an,
Und springen, ihre wirbelnden Linien
Zu einer Klarheit erstaunt:
Vielfache des Bogens.

Formen des Herzens!

VII

Das Jahr wartet in der Tiefe des Sommers.
Die Luft, die Insel und das Wasser
Sind zum Abend hingezogen. Der lange Monat
Ist am Abend verloren.

Wenn Worte diese Welt halten könnten
Sie würden sich zu einem beugen
Transparenz; wenn das
Tiefe des Jahres, Bogen der Stunde
Kam perfekt zu
Die Krümmung eines Wortes
Der Klang würde sich erweitern, leise wie aus Kristall,
Sphäre in die Sphäre: Offenheit
Auf die Offenheit des Kindes antworten
Jenseits der Frage des Kindes.

Auch wenn Sie kein Poesie-Liebhaber sind, wird Ihnen hoffentlich das Lesen über die Verbindung zwischen allen Arten von Musik – von gruselig bis glücklich, friedlich und "Selbst identifizierte traurige Musik" – motivieren, Musik zusammen mit jeder selbst gewählten Poesie zu verwenden Vers, der mit dir mitschwingt, selbstregulierende Ziele und bessere Stimmungen zu erreichen.