Ich bin eine Theatertherapeutin, die glaubt, dass Menschen sich ändern können, wenn sie sich voll und ganz auf einen dramatischen Therapieprozess einlassen. Und ich bin eine Person, die die Rolle des ewigen Anfängers umarmt, immer auf der Suche nach neuen Wegen, alte Dinge zu tun. Wie JL Moreno bin ich den Prinzipien der Spontaneität und Kreativität in meiner Arbeit und meinem Leben verpflichtet.
Und trotzdem verliere ich an manchen Tagen meinen Weg, und ohne eine wirksame Anleitung gehe ich den Weg der abgegriffenen Frage: Ist Veränderung wirklich möglich? Als ich neulich auf meinem Spaziergang bin, begegne ich dem verallgemeinerten Anderen, einem alten Freund, den ich seit meinem 15. Lebensjahr nicht gesehen habe, und frage ihn, was aus ihm geworden ist. Er antwortet einfach: "Nichts viel. Ich bin dieselbe Person, an die du dich erinnerst. Die gleiche Dummheit. Gleicher Ausblick. Wir sind, was wir waren, nicht mehr und nicht weniger. "
Wenn ich über das Paradox des Wandels nachdenke und keine Veränderung, ziehe ich mich ins Theater zurück, besonders zum Archetypus des tragischen Helden, der wie Ödipus der König versucht, eine versteckte Wahrheit über seine Identität oder wie Blanche DuBois zu entdecken eine verlorene Unschuld, ein Gefühl von Heimat wieder zu entdecken. Bevor alle literarischen tragischen Helden sterben, erkennen die meisten, dass sie am Ende, anstatt eine gewünschte Intimität zu erreichen, glücklich sind, von der Freundlichkeit von Fremden umarmt worden zu sein.
Alle wirklichen Menschen werden ebenso sterben, und einige, die in der Lage sind, ein heldenhaftes Leben zu führen, werden dies auf eine weniger tragische Art und Weise tun, indem sie sich für Veränderung entscheiden, auch wenn sie den Zug auf die andere Seite erkennen.
Im Laufe der Jahre habe ich den Prozess der Dramatherapie als eine Helden- / Heldentour konzipiert, ähnlich wie Joseph Campbells Monomythos des Helden mit tausend Gesichtern. Der Held ist der behandelte Klient, der sich einer therapeutischen Reise zu einem Ziel, einem oft unbekannten Ziel, verschrieben hat. Das Ziel ist eng mit dem Prozess der Reise verbunden und ist manchmal so wörtlich wie: "Ich möchte mich zu einer intimen Beziehung verpflichten und Kinder haben." Den Weg zur Beziehung und Familie zu gehen, kann jedoch trickreich und täuschend sein und Seitensprünge in Richtung unerwünschter Hindernisse wie verwirrter oder missbräuchlicher Familiendynamiken eröffnen.
Wenn die Hindernisse zu schwer zu überwinden sind, könnte der Held erkennen, dass ein Helfer sie auf dem Weg bewegen muss. Für viele ist diese Leitfigur schattig oder falsch oder abwesend. Sobald der Guide erkannt und akzeptiert wurde, kann er dem Helden helfen, sich dem Ziel näher zu nähern.
Die Reise des Helden in der Dramatherapie dreht sich um den Therapeuten als Leitfaden, der dem Klienten hilft, sich als Held durch die Arbeit an einem oder mehreren Hindernissen seinem Ziel zu nähern. Wenn der Prozess optimal ist, ist der Klient oder die Gruppe von Klienten in der Lage, alle Rollen zu verinnerlichen und sich durch ihre eigenen Lebenshindernisse zu existenziellen Zielen zu führen, mit ihrer intakten Besetzung von Helfern intakt. Die Reise, wenn sie optimal ist, handelt von Veränderung, ob diese Veränderung in Verständnis, Verhalten, Denken, Fühlen, Glauben oder Wahl des Beziehungspartners manifestiert ist. Die optimale Reise ist nicht linear, sondern von verschiedenen Formen, die ebenso in die notwendigen Konturen von Stasis und Zweifel, von Scham, Verlust und Hoffnungslosigkeit eindringt.
In meinem neuen Buch " Theatre for Change: Bildung, soziales Handeln und Therapie" , das ich zusammen mit David Montgomery geschrieben habe, betrachte ich viele Versuche weltweit, Theater und Theater auf Formen des persönlichen, sozialen und politischen Wandels anzuwenden. Bei der Diskussion der therapeutischen Aspekte von Drama und Theater biete ich kurze klinische Vignetten an. Einige der folgenden Beispiele veranschaulichen Aspekte der Heldenreise:
1.
Caitlin ist mit 6 Jahren so schwach, dass sie kaum laufen oder reden kann. Sie ist stationär und auf ständige ärztliche Behandlung angewiesen, um ihre Körperfunktionen zu erhalten. In der Arbeit mit ihrer Therapeutin schafft sie die Rolle eines hoch aufragenden Vogels. Zum ersten Mal in ihrem kurzen Leben ist sie in der Lage, ihre physischen Grenzen zu überwinden und unbeschwert durch einen wunderschönen weiten Himmel zu fliegen, mit eingeschränkter Bewegung, aber unbegrenzter Vorstellungskraft.
Caitlin, der Held, schafft eine Leitfigur in dem Vogel, um ihr zu helfen, sich durch die tief beunruhigenden Hindernisse eines versagenden Körpers und eines Krankenhauses mit seiner medikalisierten Häuslichkeit zu bewegen. Angeleitet von der Therapeutin und ihrer eigenen Erfindung eines hoch aufragenden Vogels bewegt sich Caitlin auf ihre unbelastete Zielposition zu. Obwohl die Erfahrung in der Vorstellung vorkommt, bietet sie eine Veränderung von einem Zustand der Stagnation und Abhängigkeit zu einem der Ströme von Phantasie und Hoffnung.
2.
Der amerikanische Dramatherapeut Armand Volkas arbeitet mit Kollegen in Japan zusammen, um eine Begegnung zwischen einer Gruppe japanischer Studenten und Berufstätigen und ihren Kollegen in Nanjing, China, zu organisieren. Der Zweck ist, ein Ritual zu schaffen, um den Schmerz der Vergangenheit zu heilen. Im Jahr 1937 schlachtete und vergewaltigte die japanische Armee in Nanjing viele tausend chinesische Zivilisten. Die Begegnung findet in der Gedenkstätte des Massakers von Nanjing statt. Durch diese Erfahrung in der Drama-Therapie sind japanische und chinesische Teilnehmer in der Lage, ihre tiefen Gefühle von Verlust und Scham auszudrücken, die Wunden ihres gemeinsamen historischen Traumas anzusprechen und zu verstehen, wie es sich in den gegenwärtigen Generationen weiter auswirkt.
Die heroische Gruppe besteht aus ehemaligen Feinden, die sich zusammengeschlossen hatten, um einen schmerzhaften und beschämenden historischen Moment zu bewahren. Volkas und seine asiatischen Kollegen sind in der Lage, die Gruppe zu mehreren Zielen zu führen – zum einen dem buchstäblichen Raum vergangener Traumata und zum anderen dem virtuellen Raum der Versöhnung. Auf dem Weg dorthin begegnet die Gruppe vielen Hindernissen, darunter historisches Trauma, Scham und Schuld, Schweigen und Verleugnung.
3.
Kurz nach der Ermordung von John F. Kennedy leitete JL Moreno ein Soziodrama, das das Ereignis und seine Folgen darstellte. Ausgebildete Psychodrama-Auxiliare spielten die Rollen von JFK und Jackie Kennedy. Andere wurden aus dem Publikum ausgewählt, um Lee Harvey Oswald und Jack Ruby zu spielen. Das Soziodrama wurde während der jährlichen Konferenz der American Psychiatric Association gehalten und 400 Menschen nahmen teil. Moreno sagte zu den Versammelten: "Wir alle leiden unter einer ungeheuren Menge ungelöster Schuld und Verwirrung über das, was Präsident Kennedy passiert ist. Wenn du den Vater töten kannst, ist alles möglich. Die ganze Gruppe erlebte einen intensiven Moment der Verbindung und Katharsis in ihrer gemeinsamen Trauer.
Wiederum übernimmt eine Gruppe die kollektive Rolle des Helden, um einen beunruhigenden Moment in ihrer Gemeinschaft anzugehen. Der Held wird in den Rollen von John F. Kennedy und Jackie Kennedy verkörpert. Moreno führt sowohl die Helden als auch das Publikum zu seinem Ziel, ein Bedürfnis, der Tragödie einen Sinn zu geben. Hindernisse sind personifiziert in den Hilfsspielern, die die Rollen von Lee Harvey Oswald und Jack Ruby übernehmen. In der Gruppenkatharsa der Integration wird eine ausgewogene Form des Denkens und Fühlens erreicht.
4.
In einer Theatergruppe in Griechenland kam eine Frau sehr spät an. Die Teilnehmer diskutierten darüber, ob sie ihr erlauben sollte, in der Gruppe zu bleiben. Der Therapeut bat die Gruppe, sich den Nachzügler als einen Rollentyp vorzustellen. Die Gruppe nannte sie: der Eindringling. Der Therapeut bat Mitglieder der Gruppe, Geschichten über Eindringlinge zu erstellen. Eine Frau erzählte eine Geschichte von einer idyllischen Insel, auf der plötzlich ein Eindringling auftauchte und die Bevölkerung mit Aggressionen und Sexualität terrorisierte. Die Gruppe dramatisierte ihre Geschichte, und ihr wurde bewusst, dass sie eine Figur brauchte, die Leidenschaft in ihr zurückgezogenes, traditionsgebundenes Leben bringen konnte. Obwohl diese Figur ein Eindringling war, war es eine, deren Eigenschaften ihr helfen könnten, ein vollständiger integriertes Dasein zu leben.
In diesem Beispiel gibt es mehrere heroische Figuren – die Frau, die spät ankommt, die Erzählerin und ihr Thema in der Geschichte, die traditionsgebundene Frau. Das Ziel ist für jede Figur etwas anders, und doch wollen alle ein Gefühl der Veränderung in Bezug auf die tatsächliche Therapiegruppe und die fiktive Gemeinschaftsgruppe auf der Insel. Der Eindringling dient zunächst als Hindernis und dann als Leitfaden, eine in der Dramatherapie nicht unübliche Rollenumkehrung. Der Therapeut hält die verschiedenen Bedeutungsebenen zusammen, bis der Erzähler sie selbst halten kann. In diesem Moment wird ihr bewusst, dass sich die Rolle der klösterlichen, traditionsgebundenen Frau ändern kann, wenn sie Platz macht für die lebensspendenden Qualitäten von Aggression und Sexualität.
Als peripatetische Dramatherapeutin und Lehrerin, die gerade ein weiteres akademisches Jahr abgeschlossen hat, bin ich gerade dabei, meine Heimat für eine Reihe von Gesprächen und Trainings im Ausland zu verlassen. Ich gehe mit der gleichen Dummheit und Anschauung wie immer, offen für die Züge der Passage und die Rollen, denen ich begegne und Zeugnis gebe. In zukünftigen Blogs werde ich weiter über meine Reisen berichten, um die Bedeutung eines Theaters für Veränderung zu verstehen.
