Was können wir von Hollywoods "Happy Ever After" lernen?

(Teil 2 – Sie können lesen – Teil I: Lektionen über Gender und Sexualität bei "Hollywood High" hier)

Letzte Woche schrieb ich über einige Gedanken, die ich über Lektionen hatte, die in Hollywood produzierten Filmen, die für ein Teenie-Publikum gemacht wurden, vorkamen. Ich denke, es ist wichtig, die in diesen Texten vorgestellten Lektionen über Gender und Sexualität zu betrachten, da die heutige Jugendkultur stark von solchen Botschaften beeinflusst wird. Pädagogen und Eltern können ihre Schüler / Schüler in Gespräche über die Medien einbeziehen und versuchen, kritischere Konsumenten dieser Filme, Fernsehshows, Musikvideos usw. zu schaffen. Der Beitrag dieser Woche wird sich auf die letzte Lektion konzentrieren, die ich in diesem Genre auch bemerkt habe als einige Vorschläge für die Diskussion über diese Arten von Medien Texten.

Eine kurze Zusammenfassung der letzten Woche der ersten 4 Lektionen in vielen Hollywood-Teenie-Filmen waren:

• Die Mami-Kriege, medizinische Ausgabe
• Obamas alte Führungsstil
• Auf den Wert, sich selbst zu mythologisieren
• Wie man deine Tagträume bearbeitet
• Sexuelle Reaktion, Motivation und Innovation

1. Lektion 1: Brüste, Bikinis und Freunde gründen "Het Cred"
2. Lektion 2: Wie man Männlichkeit ausführt
3. Lektion 3: GLBTQ Menschen sollten gemieden und ausgelacht werden
4. Lektion 4: Wie man Weiblichkeit beweist

Lektion 5: Ein Post-Feminist, glücklich und glücklich

Post-Feminismus ist eine Reaktion auf die feministische Bewegung, die behauptet, dass Maßnahmen zur Erreichung von Geschlechtergerechtigkeit nicht notwendig sind, und fordert eine Rückkehr zu traditionelleren heterosexuellen Geschlechterrollen. In diesen Filmen werden die Ungerechtigkeiten, die Terry und Viola in den Geschichten erfuhren, als nicht mit systemischer Diskriminierung verbunden erklärt, sondern aus anderen individualisierten Gründen. Für Terry entdeckte sie, dass ihr Nachrichtenartikel und ihr Schreibstil tatsächlich unterdurchschnittlich waren, als ihr neuer Journalistiklehrer ihr Feedback gab, das mit dem übereinstimmte, was ihr früherer Lehrer ihr erzählt hatte. Sie sicherte sich erst das begehrte Sommerpraktikum, als sie ein neues Stück über ihre Erfahrungen als Teenager schrieb und einreichte. In ihrem Fall kündigt ihr neuer Fußballtrainer klar an, dass sein Team nicht aufgrund des Geschlechts diskriminiert und dass sie gerne weiter als Viola spielen kann. Diese Erklärungen zeigen den Zuschauern, dass Sexismus nicht mehr existiert, Feminismus ist nicht länger notwendig und obwohl das Leben manchmal unfair ist, bedeutet es nicht, dass es mit größeren Systemen von Macht und Unterdrückung zusammenhängt. Wir sind ermutigt zu glauben, dass junge Frauen durch individuelle Anstrengung und freie Wahl alles erreichen können. Diese Botschaft ist postfeministisch, da sie die Kämpfe, die diese Figuren und andere junge Frauen erleben, entpolitisiert und entkontextualisiert. Es stellt die falsche Lehre dar, dass Sexismus und andere Formen der Diskriminierung nur historische Fakten sind, die heute nicht mehr relevant sind. Das zweite postfeministische Element dieser Filme ist eingebettet in die heterosexuelle Kopplung und kehrt am Ende jedes Films zu den traditionellen männlich-weiblichen Beziehungen zurück.

• Wenn Sie denken, dass Sie nicht … wieder denken können: Der Sway der Selbstwirksamkeit
• Warum bist du nicht wie ich? Der Generationenabstand am Arbeitsplatz
• Achtsam sein
• Wer ich sein möchte
• Entspannen mit Gott

In StM wird Viola in einer Debütantin präsentiert, die von ihrem neuen Freund Duke begleitet wird. Sie hat ihr Haar, trägt Make-up, Schmuck, High Heels und ein bodenlanges Kleid. Die historischen Wurzeln solcher Bälle waren für High-Society-Familien, um ihre Töchter formell als heiratswillig zu präsentieren und sie den berechtigten Junggesellen zur Prüfung vorzulegen (Harrison, 1997). Dieses Finale baut auf elitären weißen heteronormativen Traditionen auf und feiert Violas erfolgreiche Rückkehr zu normalisierter und geschätzter Weiblichkeit, während gleichzeitig die frühere Version, die eine feministische, Cross-Dressing-Fußballerin war, gelöscht wurde.

Die letzte Szene von JootG entzieht sich Terrys verlorener Weiblichkeit, indem er sie in einem weißen Kleid mit einem Spitzenkragen anzieht, der vorne mit einer Schleife verbunden ist. Sie trägt Make-up, Schmuck und ihr kurzes Haar ist zu weichen Locken geformt, die ihr Gesicht umrahmen. Als sie ihr Praktikum beendet, bemerkt sie, dass Rick draußen auf sie wartet. Sie haben folgendes Gespräch:

Rick: "Du siehst in einem Kleid sehr gut aus."

Terry: Warum gehen wir nicht tanzen oder so?

Rick: Warte einen Moment, ich bin der Typ. Lass es mich einfach versuchen: Warum tanzen wir nicht? "

Terry: Klingt gut. Willst du mitfahren? "(In ihrem Auto)

Rick: Ja. Solange ich fahren darf. "

Diese Interaktion zeigt deutlich, dass Rick sich als der dominierende Mann etabliert hat, der die Codes der traditionellen heterosexuellen Beziehungen bekräftigt. Die Botschaft ist, dass es für Mädchen nicht angemessen ist, Leute zu fragen, und es ist auch nicht akzeptabel, dass Männer in einem Auto gesehen werden, das von einem Mädchen gefahren wird. Wer auf dem Fahrersitz sitzt, wird buchstäblich als Stellvertreter dafür angesehen, wer diese Beziehung unter Kontrolle hat. Dies sind einige der Botschaften, die die Konsumenten von in Hollywood produzierten Teenie-Filmen mitnehmen. Was können Eltern und Pädagogen tun, um ihren Kindern und Schülern zu helfen, anders über diese Lektionen zu denken und ihren potenziellen Einfluss auf die Stärkung enger, stereotypischer Geschlechterrollen zu minimieren, die das Verhalten und die Beziehungen von Teenagern prägen?

Ermitteln kritischer Medienkompetenz

Es ist wichtig zu erkennen, dass Menschen ihre Interpretation von Medienthe- sen mit unterschiedlichen Kontexten konfrontieren. Jugendliche werden technologisch versierter und sind aktive Leser der medialen Texte in ihren Welten. Durch die Interaktion mit Film, TV-Shows, Fan-Zines und anderen Möglichkeiten der Technologie kann der Zuschauer seine eigenen Bedeutungen und Interpretationen der Botschaften entwickeln, die ihm in populären Kulturtexten präsentiert werden. Aber, wie McKinley in ihr eine Studie von Fans der populären 90er-Highschool-TV-Show 90210 zeigte : "Zuschauer positionierten sich selbst als Autoren und Quellen von Fernseh-zentriertem Verhalten; dabei konnten kulturelle Normen naturalisiert und unkritisch verewigt werden "(1997, S. 152). Was wir als Pädagogen tun müssen, ist, kritische Medienkompetenzfähigkeiten zu vermitteln und den Studenten die Werkzeuge und das Wissen zur Verfügung zu stellen, um beim Lesen dieser Texte besser zu werden. Diese kritische Medienkompetenz kann junge Menschen dazu befähigen, ihre eigenen Bedeutungen und kulturellen Artefakte zu schaffen, anstatt sie als passive Konsumenten von Unternehmensunterhaltung zu nutzen. Indem wir Diskussionen über Geschlecht, Rasse und Sexualität initiieren und die Schüler dazu auffordern, kritisch über die Darstellungen nachzudenken, die sie in ihren Lieblingssendungen, Filmen und Musik sehen, können wir sie besser unterrichten, lernen und mit ihnen interagieren Erfahrung und Handeln in der Welt.

Einige der Fragen, die Sie stellen könnten, wenn Sie einen kritischen Dialog mit einem populären Film, einer Fernsehshow oder anderen Medien beginnen, könnten sein:

1. Was denkst du über dieses Ende? Kannst du dir alternative Wege zur Geschichte vorstellen?
2. Wie würdest du die beliebten Mädchen in diesem Film beschreiben? Was ist mit den Jungs? Gibt es Kinder in deiner Schule? Wie werden sie behandelt? Was ist mit den Kindern, die nicht zu diesen Beschreibungen passen? Wie werden sie behandelt?
3. Was war an Terry / Viola anders, als sie sich wie ein Junge benahmen?
4. Würdest du jemals als ein anderes Geschlecht leben wollen? Warum oder warum nicht?
5. Denkst du, was mit ihnen in dem Film passiert ist (kein Praktikum bekommen, nicht in einem Team spielen etc.) könnte Mädchen in deiner Schule passieren? Warum oder warum nicht?

Einige Unterrichtsaktivitäten, die Sie verwenden könnten, umfassen:

1. Zeichne ein Bild von einem "beliebten Mädchen" oder einem "coolen Typen" aus diesem Film.
   1. Bitten Sie sie, ihr Bild zu beschreiben, und lassen Sie sie die Besonderheiten erklären, die sie für ihre Entscheidungen verwendet haben.
   2. Fragen Sie die Schüler, ob sie sich auf die Eigenschaften einigen, die ein "beliebtes Mädchen" oder "cooler Typ" ausmachen.
2. Schreib und führe ein neues Ende für den Film auf.
3. Schreibe einen Tagebucheintrag aus der Sicht von Viola oder Terry, an dem Tag, an dem sie sich entscheiden, die Schule zu wechseln und als ein Typ zu leben.
4. Mache einen Nachrichtenbericht (Video oder Podcast), der über das berichtet, was beim Abschlussball / Fußballspiel passiert ist (abhängig vom Film).
5. Erstellen Sie eine Klasse Zine auf beliebten Teenie-Filmen und TV-Shows. Wählen Sie Redakteure, um die Gruppenarbeit mit Geschichten zu koordinieren, die sich auf verschiedene Themen konzentrieren: Freundschaften, Beziehungen, Mode, Sport, Musik, Männerfiguren, Mädchenfiguren. Veröffentlichen Sie es online mit einem kostenlosen Website-Ersteller.

Für einige andere großartige Blogs und Online-Quellen für Informationen zu Gender und Medienkompetenz sollten Sie sich Folgendes ansehen:

* http://blog.pigtailpals.com/

* www.shapingyouth.org

* http://www.media-awareness.ca/english/index.cfm

* http://www.medialiteracy.com/

Dieser Beitrag stammt aus einem Buchkapitel, das hier vollständig gelesen werden kann:

Meyer, EJ (2011). Sie ist der Mann: Dekonstruieren des Geschlechter- und Sexualitätscuriculums bei 'Hollywood High'. In D. Carlson & D. Roseboro (Hrsg.), The Sexuality Curriculum and Youth Culture . New York: Peter Lang. [Amazon 1433110008]