Was macht dein Kind glücklich? Machen Sie es Teil ihrer Ausbildung

Blaues Mohawk-Fieber
Quelle: Flickr, Creative Commons, vierbyfour

"Diejenigen, die tanzen, wurden von denen für verrückt gehalten, die die Musik nicht hören konnten." – Angela Monet

In meiner letzten Ausgabe von "Psychology Today" habe ich Leser und insbesondere Eltern auf die Forschung und ein neues Buch von Professor Jim Flynn aufmerksam gemacht. Er macht ein ausgezeichnetes und gut unterstütztes Argument, dass der IQ unserer Kinder durch die Bereicherung ihrer Umwelt erheblich verbessert werden kann. Kurz gesagt bedeutet dies, dass Sie Ihren Kindern, so jung wie möglich, viel zum Nachdenken und viele herausfordernde und interessante Dinge bieten. Es hilft, die Mittel zu bekommen, um sie an Schulen zu schicken, wo die Klassengröße klein ist und die Lehrer die Zeit und das Training und die echte Leidenschaft haben, die notwendig ist, um die zusätzliche Distanz mit ihren Klassen zu gehen; sie außerhalb des Standardlehrplans nehmen, wo sie neue Ideen erforschen können. Aber die meisten von uns haben nicht das Geld, um unsere Kinder zu den effektivsten Schulen zu schicken und müssen stattdessen die Extras selbst liefern. Glücklicherweise benötigen diese Extras nicht immer Geld, sondern eine gute Zeit mit Ihren Kindern. Zeit für die Qualität umfasst Gespräche über weit reichende Themen, hoffentlich am Abendtisch, an dem die Familie jeden Abend zusammenkommt (und Familienmahlzeiten sind leider bei vielen geschäftigen und gestressten Familien selten.) Zu guter Zeit gehört auch, körperliche und kreative Aktivitäten mit Ihren Kindern zu teilen.

Wenn Sie die meisten Menschen fragen, was sie davon halten, wenn der IQ erwähnt wird, wird die Antwort wahrscheinlich einen Verweis auf die Kernfächer enthalten, die an allen traditionellen Schulen unterrichtet werden: wie intelligent jemand beim Lesen, Schreiben und Mathe ist. Vielleicht werden sie "die Fähigkeit, logisch zu denken" hinzufügen. All diese Fähigkeiten und viele mehr bilden das Konzept des IQ. Diese Kernfähigkeiten wurden seit der industriellen Revolution, als öffentliche Schulen verbreitet wurden, um die Kinder der Arbeiterklasse zu erziehen, sicherlich als wesentlich angesehen. Heute bleiben diese Kernkompetenzen wichtig, aber reichen sie für den Erfolg in der gegenwärtigen und zukünftigen Welt aus?

Kinder, die dieses Jahr in die Schule kommen, gehen in den Ruhestand – wenn die durchschnittliche Person noch bis zum Jahr 65 arbeitet – um 2076. Welche Fähigkeiten sie während ihres Arbeitslebens benötigen, ist unvorstellbar. Wie können wir sie anders ausbilden, um sicherzustellen, dass sie in einer unbekannten und sich ständig verändernden Zukunft die besten Möglichkeiten haben?

Sir Ken Robinson, ein britischer Pädagoge mit einem Talent, Ideen effektiv und mit einem herrlichen Humor umzusetzen, könnte einige der Antworten haben. In einem TED-Vortrag aus dem Jahr 2006 macht er unsere Aufmerksamkeit auf die festgefahrenen Mängel unseres derzeitigen traditionellen Schulsystems aufmerksam. In jeder Schule in jedem Land gibt es eine Hierarchie von Fächern, von Mathematik und Sprachkenntnissen ganz oben (oft auch Wissenschaft), Geistes- und Sozialwissenschaften in der Mitte und Kunst am unteren Ende. In diesem unteren Bereich gibt es eine andere Hierarchie, mit Kunst und Musik an der Spitze (unterrichtet vielleicht ein- oder zweimal pro Woche in den meisten Schulen) und Drama und Tanz am Ende (oft nicht Teil des regulären Lehrplans, sondern als zusätzliche Nachschulzeit angeboten) Optionen). Sport und Gymnastik sind häufig Teil des Lehrplans, oft zwischen den mittleren und unteren Stufen der Bildung eingefügt.

Robinson schlägt – augenzwinkernd, denke ich! – vor, dass das Bildungssystem von Universitätsprofessoren so gestaltet wird, dass Menschen wie sie entstehen: Menschen, die "in ihren Köpfen und leicht nach links leben"; Männer (und gelegentlich Frauen!), deren Körper in erster Linie als Transportmittel für ihre Köpfe dienen; ein Mittel, um ihre Köpfe zu treffen. Obwohl das eine amüsante Übertreibung ist, wissen diejenigen von uns, die Jahre in einer Universitätsumgebung verbracht haben, viele solche Leute.

Bis in die 1980er Jahre sorgte ein grundständiger Hochschulabschluss für bessere Berufsaussichten. Jobs, die oft das ganze Arbeitsleben dauerten. Heute ist ein Postgraduierten-Abschluss das Minimum, das für viele traditionelle Jobs erforderlich ist, und selbst diese Jobs können sehr wenig von den an der Universität erlernten Informationen verwenden. Natürlich hofft man, dass ein Universitätsabschluss und gewiss auch ein Aufbaustudium den Schülern auch fortgeschrittene Denkfähigkeiten vermittelt, die ihnen bei jeder Arbeit und auch bei den vielen verschiedenen Jobs helfen, die der durchschnittliche Teenager von heute bei seiner Arbeit annehmen wird Leben.

Robinsons Problem ist die Enge dieser Bildungshierarchie. Wo wird Kreativität gelehrt? Mathematik, Grammatik und Naturwissenschaften, zumindest auf der Schule, sind nicht unbedingt übermäßig kreativ, obwohl sie natürlich auch sein können (mit der Begrenzung meines Romanciers kann ich ganz sicher sagen, dass Sprache mit den kreativsten Fähigkeiten da oben sein kann). Aber im Allgemeinen sind die "Künste" die Themen, die wir normalerweise als kreativ betrachten. Warum stehen sie in unseren Regelschulen nicht gleichberechtigt mit Mathematik und Sprache oder zumindest mit den Sozialwissenschaften gleich? Warum werden sie nicht gleichberechtigt mit Mathematik und Sprache angeboten, so dass ältere Schüler, die Lesen, Schreiben und sogar Addieren und Subtrahieren gelernt haben, 5 Sitzungen pro Woche und Sprachkenntnisse zwei Tage pro Woche wählen können Woche statt umgekehrt? Wenn ihr Interesse und ihre Begabungen in den Bereichen Mathematik, Sprache oder Wissenschaft liegen, wären Fortschritte in diesen Bereichen weiterhin Optionen.

Traditionelle Bildung soll nützlich sein, und nützlich wird oft als "nützlich für eine Karriere, eine Arbeit, eine Art und Weise, seinen Lebensunterhalt zu verdienen" konzipiert. Daher müssen wir die Denkweise des Bildungssystems über Kunst und Kreativität erweitern; erweitern Sie es außerhalb der Grenzen des Sehens als eine Freizeitbeschäftigung, eine Möglichkeit, Vergnügen zu bereiten.

Robinson definiert Kreativität als originelle Ideen, die Wert haben. Kreativ zu denken bedeutet, Risiken einzugehen, Risiken einzugehen. Kleine Kinder haben keine Angst davor, falsch zu liegen – sie haben noch nicht gelernt, dass es falsch ist, falsch zu liegen – und so sind sie unendlich kreativ. Wenn sie nicht wären, würden sie nicht lernen. Doch als sie zehn sind, verlieren sie diese wunderbare Fähigkeit, kreativ zu sein, Dinge auszuprobieren. Und das liegt an unserem traditionellen Schulsystem, unserem Fokus auf die drei Rs und der Stigmatisierung von Kindern, die verträumt sind oder lieber zeichnen oder tanzen.

Robinson gibt ein wunderbares Beispiel dafür, wie ein Kind in den 1930er Jahren, das heute vielleicht mit ADHS oder einer anderen Lernschwäche diagnostiziert wurde und Medikamente einnahm, die Option bekam, stattdessen zu tanzen. Gillian Lynne war das Kind, und ihre besorgte Mutter brachte sie im Alter von 8 Jahren zu einem Spezialisten. Der Arzt hörte den Bedenken der Mutter zu, wie Gillian nicht mit ihrem Schulunterricht in Verbindung zu stehen schien, hatte eine geringe Aufmerksamkeitsspanne, wanderte durch das Klassenzimmer, anstatt sich um den Lehrer zu kümmern. Gillian saß auf ihren Händen, während sie redeten. Dann bat der Arzt sie zu warten, während er mit ihrer Mutter außerhalb des Zimmers sprach. Bevor sie gingen, drehte er das Radio auf seinem Schreibtisch an. Außerhalb des Zimmers schlug er Gillians Mutter vor, dass sie das kleine Mädchen nur eine Weile beobachten würden. Aber sie mussten nicht warten. Sobald die Radiomusik begann, stand Gillian auf und begann zu tanzen. Der Arzt hatte seine "Diagnose". "Sie hat kein Lernproblem oder Aufmerksamkeitsdefizit, sie ist Tänzerin. Schick sie zu einer Tanzschule. "Ihre Mutter nahm diesen Ratschlag an und als Gillian in der Tanzschule ankam, fand sie Kinder wie sie, außer sie waren glücklich. Später, als sie erklärte, warum der Tanz für ihre Entwicklung so wichtig war wie ein kleines Mädchen, erklärte sie: "Leute wie ich, die nicht still sitzen konnten, mussten nachdenken."

Gillian Lynne wurde später eine Solisten-Ballerina im Sadler Well's Ballet, der Vorgängerin der Royal Ballet School, und gründete eine eigene Tanzkompanie. Sie traf Andrew Lloyd Webber und choreografierte zahlreiche Shows, darunter zwei der am längsten laufenden Shows in der Broadway-Geschichte, Katzen und das Phantom der Oper . Sie wurde Multimillionär und wurde 2014 im Alter von 87 Jahren zur Freifrau des Ordens des Britischen Empire ernannt.

Natürlich kann nicht jedes Kind, das eine Lernbehinderung hat oder mit ADHS diagnostiziert wird, einen neuen Weg durch den Tanz oder eine andere kreative Fähigkeit finden. Aber der Punkt ist gut gemacht.

Dieser Beitrag ist nur eine kurze und eher fußläufige Zusammenfassung von Ken Robinsons sehr amüsantem TED-Vortrag. Töten Schulen Kreativität? Paß es auf; es ist nicht nur lustig, es ist inspirierend und sogar lehrreich!

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