Mark Allen Smith, ein Produzent von Fernseh- und Dokumentarfilmen und Drehbuchautor, der bereits für 20/20 tätig war , hat einen Roman geschrieben. Ein Thriller. Und es ist ein guter. Der Held des Inquisitors , bekannt als Geiger, ist ein professioneller Folterer, obwohl er es vorzieht zu sagen, dass er in "Informationsbeschaffung" arbeitet.
Smith wurde inspiriert, einen Roman mit Nachrichten über Folter, Mord und Missbrauch zu schreiben. Aber kannst du wirklich einen Folterer zum Zentrum deines Romans machen? Es ist nicht einer dieser "Cozies". Hier ist unser Interview:
Zu Grafik?
F: Dein Roman hat einen professionellen Folterer als Protagonist. Wie bist du mit dieser feinen Linie zwischen überflüssigem Blut und … nun, seinem Gegenteil fertig geworden?
Das "gratuitous gore" Problem war immer ein Anliegen und ein Teil meines Fokus. Mein Ziel war es, besser oder schlechter, einen Roman zu schreiben, der in einem "kommerziellen Genre" -Konstrukt angesiedelt war, das sich mit ernsthaften Problemen befasste, und ich hatte kein Interesse daran, die ausbeuterischen Elemente zu treffen, die man erwarten könnte. Thriller über Folter "mit einem schweren Hammer. Tatsächlich hatte ich das Gefühl, dass dies die Dinge, die der Leser (hoffentlich) emotional denken und erleben sollte, definitiv beeinträchtigen würde. Also, zwei Punkte:
# 1: In der eigentlichen Schrift habe ich immer darauf vertraut, dass ich zu bestimmten Linien gehe und sie nicht kreuze. Als ich mich in einem Moment wiederfand, in dem ich ein "Ist das zu viel?" -Gefühl hatte, nahm ich das Gefühl selbst als ein "Ja" und betonte die Dinge.
# 2: Vielleicht war ein noch wichtigerer Grund, warum ich in der Lage war, "diese feine Linie zu schaffen", dass ich mich immer von Geiger inspirieren ließ und Geiger offensichtlich kein Interesse an unnötigen körperlichen Misshandlungen hat. Sie haben keinen Platz in seiner Gedankenwelt.
F: Ihr Agent hat mehrere Entwürfe angefordert. Wie wichtig waren sie?
Ich glaube, ich habe fünf Entwürfe mit meinen Agenten Nat Sobel und Judith Weber gemacht. Ich habe schon früh im Prozess mit Nat begriffen, dass ich unwissentlich eine Allianz mit meinem persönlichen Folterknecht geschlossen hatte. (Das ist ein bisschen literarischer Folter-Humor.) Waren die Veränderungen "groß"? Nein, nicht im Sinne einer Veränderung der Handlung des Romans. Im letzten Entwurf habe ich nach Nat's Herausforderung eine wesentliche Änderung vorgenommen: eine signifikante Charakterpräsentation im gesamten Buch herauszunehmen, um zu sehen, welche Wirkung es hätte (ja, er hatte recht), aber jeder Entwurf war im Grunde ein weiterer Schritt das Buch schlanker, schneller, spannender zu machen.
Zu keiner Zeit hatte ich den Eindruck, dass der Subtext oder die emotionale Tiefe jemals enthalten war, und das ist einer der Gründe, warum ich jedes Mal, wenn Nat (und Judith) mir Notizen machten, daran festhielt. Stimmten wir immer zu? Absolut nicht, aber Vertrauen ist offensichtlich das Schlüsselwort. Es kann ziemlich schwierig sein zu definieren, was Vertrauen zwischen einem Autor und einem Redakteur / Agenten schafft, aber es war kein schwieriger Sprung für mich … weil jeder Entwurf besser war als der letzte.
Eine andere Sache: Als das Buch verkauft wurde, verbrachte ich dann über vier Monate damit, mit meinem Redakteur bei Holt, John Sterling, mehr "Veredelung" zu machen. Und wieder hat jeder Pass den Roman besser gemacht.
Und noch etwas: Ich bin seit über 25 Jahren Drehbuchautorin, also bin ich wirklich, wirklich, wirklich daran gewöhnt, umzuschreiben.
Roman gegen Drehbuch
F: Warum hast du dich dazu entschieden, einen Roman zu schreiben? Während die Erzählung filmisch ist, konnten wir in die Köpfe der Charaktere etwas eindringen (obwohl es vielleicht geholfen hätte, dass der Hauptmann sich selbst und seine Motive wirklich nicht bewusst war). (Das einzige Mal, als mir bewusst wurde, dass du Drehbuchautorin warst, war, als du die Größe des Raumes immer in Quadratfuß angegeben hast!)
Ich liebe Drehbuchschreiben, in erster Linie, weil ich Filme liebe. Ich schreibe gerne Romane, denn wenn man in die Landschaft tritt, kann man den Horizont nicht sehen. Wenn Sie ein Skript schreiben, wissen Sie, dass das fertige Stück nur der erste Schritt eines Prozesses sein wird. Es wird viele Notizen und viele Entwürfe geben, und selbst wenn das Skript schließlich "fertig" ist, sind es immer noch nur 120 Seiten mit Szenen und Dialogen auf Papier. Skripte sind Blaupausen für etwas anderes. Sie sind nur dann wirklich "fertig", wenn sie produziert werden, denn außerhalb der Filmindustrie lesen die Leute keine Skripte, sie schauen sich Filme an.
Drehbuch ist eine anspruchsvolle, befriedigende Kunstform, die aber streng definiert ist. Das Format ist in Stein gemeißelt: das Layout, die Schriftart, die Länge und sicherlich in manchen Fällen auch das Thema. Ich hatte einmal einen sehr gebildeten Produzentenpunkt zu einer Szene in dem Drehbuch, das ich für ihn geschrieben hatte und sagte mir: "Dies ist eine der zehn besten Szenen, die ich je gelesen habe, aber wir müssen sie verlieren. Es ist zu lang. Es ist alles Dialog. Es ist alles Charakter. Es bewegt die Handlung nicht wirklich. "
Und darin liegt der Schlüssel zum Erfolg:
Die hauptsächliche (und ich denke nur) Überlegung beim Romanschreiben ist, die Geschichte zu erzählen, die Sie in Ihrem Kopf haben, wenn Sie es sich vorstellen, in die endlose Landschaft wandern und jeden Stein umdrehen, um Wege zu finden, es zu schaffen. Im Drehbuchschreiben ist das nicht der Fall. Es gibt Orte, die Zeitverschwendung sind, und es gibt Zäune. Die Form macht es so; es ist die Natur des Biestes. Etwas, das es zu beachten gilt: Es gibt eine bekannte, geklaute Figur – den jammernden Drehbuchautor. Was ist sein oder ihr klagender Schrei des Herzens und / oder der Empörung innerhalb von Momenten der Premiere eines Films? "Schau, was sie mit meinem Drehbuch gemacht haben!" Ich nehme hier keine Seiten: Niemand hat einem Autor jemals eine Pistole in den Kopf geschossen und gesagt: "Du musst Drehbücher schreiben!" Aber man hört nicht oft einen Romanautor sagen: "Schau was Das haben sie mit meinem Buch gemacht! "
F: Es ist faszinierend, über diejenigen zu lernen, die mit Schmerzen umgehen, indem sie sie irgendwie überwinden. (In Battlestar Galactica gab es eine großartige Szene, in der diese wunderschöne Blondine Gaius durch eine fürchterliche Foltersession redete.) Hast du eine besondere Affinität für so etwas?
Sagen wir einfach, dass ich einen Großteil meines Lebens mit einer Reihe von chronischen Schmerzproblemen zu tun hatte, von zahlreichen Ärzten gesagt wurde, dass ich eine sehr hohe Schmerztoleranz habe und mit der Zeit "Denkweisen" entwickelt habe Durcharbeiten, ja, da gibt es eine persönliche Verbindung zwischen Geiger und mir .
Autor gegen Protagonist
F: Manchmal lese ich Romane von Männern über Männer, die verschlossen sind, den starken und stillen Typ. Ich kann nicht anders, als zu denken, dass die Autoren nicht viel strecken. Wie ist deine eigene Persönlichkeit Geigers? Ich meine, bist du natürlich überschwänglich oder kommt emotionale Offenheit für dich schwerer? Oder ist das zu persönlich (was eine andere Art ist, die Frage zu beantworten).
Zuallererst ist der letzte Teil deiner Frage ein wunderbarer Kicker, und ich musste laut lachen.
Meine Persönlichkeit ist gar nicht wie Geigers. Man könnte fast sagen, wir sind Gegensätze. Ich kann sehr gesprächig und leidenschaftlich sein, und ich habe mein ganzes Leben damit verbracht, enge Beziehungen zu Freunden, Liebenden und der Familie zu schaffen, und ich war unbeschreiblich glücklich in diesem Bemühen. Aber ich habe sicherlich emotionale Probleme und gewisse Arten von Schaden, auf die ich bei der Erstellung seines Charakters sehr viel Wert gelegt habe. In gewisser Weise fühle ich mich sehr verbunden mit ihm .
F: Ich habe gelesen, dass du an einer Fortsetzung arbeitest. Hast du schon viel von der Handlung gelernt?
Ich schreibe gerade eine Fortsetzung – und ja, ich habe eine Verschwörung, aber nichts, was ich jemals geschrieben habe, ist im Voraus vollständig ausgearbeitet worden. Für mich würde das die Chancen dieser wundervollen, unkonventionellen Momente (auf die ich mich definitiv verlasse) verringern, wo mir etwas über den Kopf schlägt: "Ja! Genau das soll jetzt passieren! "Ich bekomme eine sehr potente, befriedigende Art von Eile, indem ich" am Sitz meiner Hose "schreibe (in unterschiedlichem Maße). Also warte ich, bis ich ein recht stabiles Konstrukt habe und dann fange ich an zu schreiben und zu sehen, wohin es mich bringt.
Copyright (c) 2012 von Susan K. Perry
