Letzte Woche eröffnete das Staten Island Museum eine viel erwartete Ausstellung über die Impraktischen Joker.
Für diejenigen (wie ich), die mit der komödiantischen Arbeit dieser Gruppe nicht vertraut sind, ist eine wahrscheinliche Antwort eine Frage: “Warum?” Warum sollte ein Museum eine Gruppe von erwachsenen Männern präsentieren, die sich selbst in öffentlich demütigenden “Herausforderungen” filmen? Und vielleicht mehr als “warum?”; Ist das Museum nicht besorgt, dass die Ausstellung die öffentliche Erniedrigung, die Dreh- und Angelpunkt von Mobbing ist, weiter normalisieren wird? Was genau ist der kulturelle Beitrag der Jokers- Comedy-Routine?
Ich wandte mich an die Mitarbeiter des Museums, um herauszufinden, was sie vorhatten. Diane Matyas, die Vize-Präsidentin für Ausstellungen und Programme, wies auf die soziale Bedeutung von Comedy hin und behauptete, dass das Jokers- Medium “history happening” zeigt, indem es die Sorgen, Empfindlichkeiten und Grenzen der zeitgenössischen Kultur hervorhebt. Matyas hat einen gültigen Punkt. Die Komödie ist respektlos und die spezifische Art, wie sie respektlos ist, gibt Einblick in die Kultur.
So gesehen, scheint eine Ausstellung über Komik – über die wir lachen – sowohl wichtig als auch relevant zu sein. Aber Mobbing – öffentlich zu lächerlich machen und jemanden auslachen – ist auch kulturell relevant.
Wie reagierte Matyas auf die Sorge, dass die Ausstellung ” Impraktische Joker” dazu beiträgt, die Demütigung der eigenen Freunde zu normalisieren und sie lächerlich zu machen?
Matyas leitete ihre Antwort ein, indem sie mir geduldig die “Regeln” durchging, die die Jokers truTV-Show strukturieren (was man als charmant-sophemorisches Spiel beschreiben könnte, das auf die Demütigungen, die sie einander auferlegen, eingeht). Kurz gesagt, die vier Freunde “fordern” sich gegenseitig in jeder Episode zu “Prüfungen” heraus. Die Herausforderungen werden auf der Grundlage eines bereits bestehenden Inventars der Vorlieben, Abneigungen, Ängste und Phobien jedes Jokers entwickelt. Zweitens, die Punktzahl für den Erfolg eines Jokers bei seiner Herausforderung ist tabellarisch. Die “Gewinner” entwickeln dann eine peinliche “Strafe” für den Joker mit der niedrigsten Punktzahl.
Was in dieser Formel auffällt ist, dass die Joker wie Tyrann die Absicht haben zu demütigen.
Sie verursachen absichtlich Unbehagen und ermahnen das Fernsehpublikum, über das Unbehagen zu lachen, das sie provozieren. Der Unterschied liegt natürlich darin, dass Unbehagen Teil ihrer Routine ist, die bereitwillig und einvernehmlich ist .
Einwilligung ist eindeutig kein Teil der Mobbing-Dynamik eines Schulhofes. Die Fähigkeit, “Herausforderungen” darin zu ergründen, erlaubt es den Jokern , den schlüpfrigen Abhang der Absicht zu negieren und die Grausamkeit abzulenken, die anderen Situationen des Spottes zugrunde liegt. Ohne die Bosheit zu motivieren, sind die Jokers Possen “guter, sauberer Spaß”. Nicht nur sind ihre Stunts “harmlos”, sondern, wie ein Fan erklärte, “ihr Humor ist inklusiv.” Die Joker ließen ihr Publikum in die Nuancen von jeder Streich, und so fühlen sich alle wie ein Insider. Dies ist der Schlüssel – nicht nur um den Erfolg des Jokers zu verstehen, sondern auch um das Verhältnis von Lachen zu Demütigung und Mobbing zu verstehen.
Gelächter Bindungen .
Ein Lachen zu teilen, positioniert diejenigen, die amüsiert sind (z. B. Fans) als Insider, und diejenigen, die Gegenstand von Lachen als Außenseiter oder “andere” sind. Sowohl Joker als auch Mobber lachen über ein Individuum; sie “andere” (und damit Zuschauer verbinden). Aber weil Ablehnung und Verrat ausgeschlossen sind, erlaubt die Ausnutzung von Schwachstellen durch den Joker, Demütigungen im Namen der Komödie zu organisieren; sich über sich selbst lustig machen. Dies mag offensichtlich offensichtlich erscheinen, aber die Unterscheidung hat zweitrangige soziale Bedeutungen.
Wenn wir es schaffen, dass wir über sie lachen, ermöglichen uns die Joker , über uns selbst und unsere eigenen Schwächen und Ängste zu lachen. (Wir mögen innerlich mit dem Jokers Unbehagen zusammenzucken, aber gerade sein Unbehagen macht ihn verletzlich; ein “Jedermann”, der dir und mir nicht unähnlich ist.)
Ein “Jedermann” zu sehen, der routinemäßig seine eigene Krankheit und Verwundbarkeit sieht, erleichtert es uns, unsere eigenen Ängste (oder die Lächerlichkeit anderer über unsere Schwächen) weniger ernst zu nehmen.
Während die Joker durch die Verhöhnung ihrer Freunde gehen, um Herausforderungen zu begegnen, die absichtlich mit ihren Phobien verbunden sind, gehen wir mit ihnen.
Die Übersetzung ihrer Formel, sich den eigenen Peinigern zu stellen (und Unbehagen zu üben), klingt beunruhigend nahe, Opfern öffentlicher Demütigung und Spott zu sagen, sie einfach “zu nehmen” (in der Hoffnung, dass Stoizismus zu einem Spott, wenn nicht zur Erlösung führt) Unterscheidung muss gemacht werden. “Es zu nehmen” bedeutet nicht notwendigerweise, stoische emotionale Reaktionen zu stopfen (zwingt sie, innerlich zu eitern, bis sie nicht länger enthalten sein können). Für die Joker bedeutet es vielmehr, das Lachen anderer von sich rollen zu lassen.
Sie stellen sich auf den Witz ein, den alle teilen (auf ihre Kosten), und auf Gefühle der Demütigung und Verlegenheit, die aufkommen.
Auf diese Weise stören sie die Fähigkeit des Lachens, Opfer zu werden.
Die Jokers modellieren eine Antwort, die die Viktimisierung gerade deshalb ablehnt, weil sie Vulnerabilität umfasst.
Wenngleich die Befürwortung von Vulnerabilität auf dem Schulhof zunächst zu weiterer Verspottung führen könnte, hilft eine Verschiebung der intrapsychischen Dynamik – was das Jokers- Modell ist – den Opfern, ein Opfer selbst zu identifizieren, wenn nicht gar zu umgehen.
Weil die Joker Erniedrigung betreiben und wissen, dass ein Sicherheitsnetz der Freundschaft unter ihnen verbreitet ist, macht das, was sie tun, nicht weniger kulturell bedeutsam. Sie stehen vor ihren Schwächen und den Hänseleien, die sie hervorrufen, und drängen vorwärts. Anstatt stoisch zu leugnen, dass sie sich unwohl fühlen, zeigen sie ihre Krankheit und ermutigen uns zum Lachen. Ihre Weigerung, ihr Unbehagen oder ihre Verlegenheit dem Ende ihres emotionalen Weges zu überlassen, veranschaulicht (und sättigt) die Fähigkeit, angesichts der sozialen Scham voranzukommen.
Wenn wir ihre Dynamik berücksichtigen, können wir unseren Fokus auf die Joker richten, die die Strafe entwickeln und Erlösung ermöglichen. Sie geben ihren fehlerhaften Blick wieder in die Herde zurück und erlauben ihm, das Gelächter zu vertuschen, das die Gruppe verbindet und sie gegen ihn ausrichtet.
(Und wenn das nicht genug ist, weist Jokers komödiantischer Produzent Joe Imburgio, der Gastkurator der Ausstellung ist, darauf hin, dass jeder bestrafte Joker schließlich die Gelegenheit haben wird, sich an den anderen zu rächen – eine Chance, die die Serie reibungslos ermöglicht Rache-Phantasien, die wir alle hatten).
Warum stellt “ein Museum, das den Künsten, der Wissenschaft und der Geschichte gewidmet ist”, Demütigungen vor und zeigt Dinge wie Klebeband und Katzenstreu? Weil es Lachen auslöst. Und Lachen hat das Potential, uns zusammenzubringen und uns zu erziehen.
Ganz zu schweigen davon, dass Lachen gesund ist. Es reduziert Stress und gibt Endorphine frei, die helfen, Schmerzen zu modulieren.
Diane Matyas fasste die besondere Relevanz des Lachens in einem Museum so zusammen: “Lachen”, betonte sie, “ist ebenso wichtig wie Kontemplation. Es erleichtert eine andere Art des Lernens – besonders wenn es sich auf sich selbst zurückführen kann. ”
