Die geheimnisvolle Arbeit des Handelns

" Die Kunst des Schauspielens ist so eigenartig, dass selbst ihre geschicktesten Praktizierenden (und die Mitarbeiter, die sie lieben) nicht ganz erklären können, wie sie das machen, was sie tun." – Terrence Rafferty, New York Times, 9. September 2012

In einem Artikel der New York Times über Denzel Washingtons neue Rolle in dem kommenden Film Flight interviewte Terrence Rafferty Mr. Washington und einige seiner Schauspielkollegen und Regisseure. Die Schlussfolgerung schien die gleiche zu sein: Herr Washington macht umfangreiche Vorbereitungen (z. B. lernt er sich im Cockpit eines Flugzeugs zurecht) und verwendet physische Erinnerungen (z. B. eine alte Flugtasche eines echten Piloten), um meisterhaft seine Rollen zu spielen. Aber wenn es um die Momente des tatsächlichen Schauspielens geht, um die Worte und Handlungen dieses Charakters während des Rollens der Kamera zu kreieren, hatten weder Mr. Washington noch seine Schauspielkollegen oder Regisseure eine Vorstellung davon, was er eigentlich tat. In der Tat hat Herr Washington mehrmals erwähnt, dass eine zu tiefe Analyse es möglicherweise zum Verschwinden bringen könnte. Stattdessen hat er gelernt, sich selbst zu vertrauen.

Handeln ist schwierig. Fragen Sie irgendeinen Regisseur, Schauspieler, Casting Director, der seine Arbeit gut macht. Oder fragen Sie ein beliebiges Publikum, das einen ansonsten berühmten oder angesehenen Schauspieler in einem Film oder Theaterstück einen schrecklichen Job gemacht hat. Oder er hat gesehen, wie ein nicht bekannter Schauspieler in einem Film oder einem Theaterstück einen schrecklichen Job gemacht hat. Es scheint ein delikates Gleichgewicht zwischen offener Vorbereitung und unbewusster Leistung zu geben. Schlechte Aufführungen werden oft als "selbstbewusst" kritisiert – dass der Schauspieler dessen bewusst war, was er tat oder sich der Fehler des Charakters bewusst war, und er konnte nicht anders, als sie zu projizieren, während sie den Charakter spielte.

In einer wundervollen Reihe von Studien und dem darauf folgenden Buch ging Elly A. Konijn der Frage nach, wie sehr die Schauspieler sich ihrer Leistung bewusst sind und wie sehr sie den Charakter "übernehmen" lassen. Sie bat niederländische Schauspieler, ihre eigenen Emotionen und die Emotionen der Charaktere, die sie spielten, über eine Reihe von affektiven Zuständen hinweg zu bewerten (von Ekel und Angst bis hin zu Zärtlichkeit und Vergnügen). Sie fand heraus, dass positive Emotionen oft von den Schauspielern gespürt wurden, wenn sie die Emotionen dieser Figur spielten. Je negativer jedoch die Emotion des Charakters ist, desto unwahrscheinlicher wird es sein, dass der Schauspieler diese Emotion auf der Bühne fühlt. Und es spielte keine Rolle, ob die Schauspieler behaupteten, sie seien darauf trainiert, die Emotionen ihrer Charaktere zu fühlen oder darauf trainiert, sich von den Emotionen ihrer Charaktere zu lösen: Die Ergebnisse waren die gleichen. Dies widerspricht direkt vielen populären westlichen Schauspieltheorien, die behaupten, dass Sie die Emotionen Ihres Charakters fühlen müssen, um sie richtig und geschickt darzustellen. Stattdessen fühlten sich die Schauspieler "Aufgabenemotionen" wie Nervosität, Konzentration und Aufregung. Um fair zu sein, wissen wir jedoch nicht, ob diese Schauspieler bei ihren Auftritten gut waren, und Dr. Konijn hat sie nicht über ihren Prozess bei den Proben interviewt, wenn die Emotionen der Charaktere sich durchsetzen könnten.

Und es gibt noch eine andere Ebene: die Schwierigkeiten der Selbstanzeige. Menschen im Allgemeinen sind schrecklich darin, wahrheitsgemäß zu berichten, wie und warum sie Dinge tun. Unser Verhalten wird durch alle unbewussten Prozesse, Motivationen und Einflüsse verändert, die wir gar nicht bemerken. Und diese Einflüsse können extrem leicht manipuliert werden. In einer klassischen Studie hat John Bargh, ein Psychologe an der Yale University, die Schüler mit altersbezogenen Wörtern versehen. Diejenigen Studenten, die mit Worten wie "Ruhestand" grundiert waren, gingen dann langsamer als mit anderen Worten grundierte Studenten. (Obwohl es Fragen zur Replikation gibt.) Gegenwärtig zeigt die Arbeit aus seinem Labor überraschende Erkenntnisse über unbewusstes "Priming" von Verhalten und Einstellungen, wie zum Beispiel, wie man sich bei einer Tasse Kaffee in der Nähe fühlt oder sich kartiert. " nahe "vs." weit entfernten "Punkten auf kartesischen Koordinaten beeinflusst, wie Sie Ihre emotionale Bindung an Ihre Familie sehen. In keiner dieser Studien berichten die Teilnehmer, dass sie sich der Grundierung oder Änderung ihres Verhaltens bewusst sind.

Also, ist das automatisiert? Oder ermöglicht all diese Vorbereitung den Akteuren, sich im Moment des Schauspielens zu "vergessen"? Spielt es eine Rolle, ob Sie bereits vorhandenes Talent haben?

Es gibt Hunderte von Büchern über Schauspieltechnik und wie man ein Schauspieler sein kann – von Ehrungen (wie Stanisklavskys "On Acting") bis zu Biographien von berühmten Schauspielern, die auch Ratschläge geben (wie Lawrence Olivers "Geständnisse eines Schauspielers"). Man könnte jedoch annehmen, dass man, wenn man sich aus einem Buch herausnehmen könnte, viel mehr großartige Schauspieler da draußen und viel weniger schreckliche Off-Off-Broadway-Stücke hätte. (Um fair zu sein, habe ich auch einige der besten Theater meines Lebens Off-Off Broadway gesehen). Das große Geheimnis von Acting liegt vielleicht am selben Ort wie die Geheimnisse der Wunderkind-Spieler und Schachmeister: Es gibt ein natürliches Talent, das mit harter Arbeit nicht dupliziert werden kann. Und für die wenigen Glücklichen kommt die harte Arbeit ins Spiel. Seltsamerweise erwähnt der Artikel in der New York Times auch, dass Mr. Washington mit der Schauspielerei anfing, als er aus freien Stücken eine Vorlesung am College ablegte. Er sagt: "Es war ziemlich einfach, oder es hat mir Spaß gemacht … und die Leute haben mir gesagt, dass ich gut bin." Auch ohne seine legendäre, umfangreiche Vorbereitung – auch ohne jahrelanges Training – gab es eine natürliche Fähigkeit, die in seiner allerersten Klasse durchkam. Die harte Arbeit, die er jetzt tut, könnte nur das Sahnehäubchen sein.