7 Tipps von älteren Kreativen über die Freude am Arbeiten

Seymour Chwast in his studio, NY 2014, by Greg Preston
Quelle: Seymour Chwast in seinem Studio, NY 2014, von Greg Preston

Ist jeder, der sich in einer kreativen Karriere engagiert, besorgt, dass sie irgendwann aufhören werden, frische Ideen zu haben oder die Energie verlieren, um ihre Leidenschaften zu verfolgen? Oder verlieren sie sogar ihre kreative Leidenschaft?

Wenn Sie in diese Kategorie passen, gibt es ein neues Buch, in dem Sie 20 inspirierende Beispiele kreativer Männer und Frauen kennenlernen, die weiterhin Beiträge zu ihren Feldern leisten, wenn sie ihren achtzigsten Geburtstag erreichen und bestehen.

Dieses Buch ist Twenty Over Eighty: Gespräche auf Lebenszeit in Architektur und Design von Aileen Kwun und Bryn Smith (Princeton Architectural Press). Zahlreiche farbige Illustrationen (175) beleben das 224-seitige Taschenbuch, das Profile und Interviews mit MacherInnen und DenkerInnen zeigt, die noch lange nach dem typischen Rentenalter kreativ tätig sind. Sie experimentieren, entwerfen, illustrieren, schreiben, bearbeiten und führen eine Vielzahl anderer Aufgaben durch, um sich weiterhin mit ihren bevorzugten Werkzeugen und Zielen auseinanderzusetzen.

Wenn Sie die Gründe für die weitere Arbeit durchgehen, schreibt Michael Carabetta im Vorwort,

Es ist einfach ihre Liebe zum Arbeiten. Die Arbeit enthüllt die Motivationen – die Freude an der Entdeckung, die Neugierde, die Befriedigung des Lernens, die nur mit fortlaufender Arbeit verbunden ist. … Die Arbeit wird dann zu einer Form des Spiels in den Köpfen und Händen dieser alten Meister.

Betrachten Sie diese 7 EINBLICKE :

1. Einschränkungen sind wichtig, sagt Ralph Caplan (geb. 1925), ein Dichter und Designer, der, wenn er lehrt, schreibt das Schreiben eines Sonetts, um zu betonen, dass Kreativität aus Zwängen kommt. "Sie können nichts ohne sie entwerfen. Und es ist absolut wichtig, dass Sie so bald wie möglich wissen, was sie sind. "

2. Arbeit ist Arbeit, ob zugewiesen oder nicht. "Ich muss immer das Gefühl haben, etwas zu vollbringen", sagt Grafikdesigner und Illustrator Seymour Chwast (geb. 1931). "Wenn es keine Frist gibt, muss ich noch arbeiten. Es ist immer etwas – eine Idee in meinem Kopf, dass ich raus muss – selbst wenn ich nicht an einer Aufgabe arbeite. "

3. Lassen Sie sich durch die Arbeit motivieren. Engagierende Arbeit ist das, was du wegen Chwast um seiner selbst willen tust. "Ich habe Fans, das ist nett. Aber ich möchte nur meinen nächsten Job interessant finden und es gut machen. Das ist mir wirklich wichtig. "

4. Raus aus dem Büro. "Wenn es einen Job gibt", sagt Bob Gill (* 1931), Grafikdesigner, Illustrator und Pädagoge, "sagen wir mal ein Logo für eine Reinigung, sitzen 99 Prozent der Designer am Computer und versuchen zu denken von einem aufregenden Logo für eine chemische Reinigung. Sie können nicht. Es ist nicht möglich, weil nichts in ihren Köpfen das Original ist. Also ich nicht. Stattdessen gehe ich in eine chemische Reinigung. Einfach. Und ich sitze da. Ich habe keine Ahnung, was passieren wird. Ich habe keine Formel; Ich habe keinen Trick. Ich bleibe dort, bis ich etwas über Trockenreinigung zu sagen habe, das ist interessant. "

5. Probleme sind nicht interessant. "Die Leute fragen mich", sagt Gill, "welche Art von Arbeit willst du wirklich? Ich sage, es macht keinen Unterschied. Jobs sind nicht interessant. Die Probleme sind nicht interessant. Die Lösungen sollten interessant sein. "

6. Kunst und Design sind wie Sex und Liebe , antwortete Milton Glaser (* 1929), Grafikdesigner, Illustrator und Pädagoge, als er gefragt wurde, ob er zwischen Kunst und Design zu unterscheiden glaube. "Sie sind unabhängig voneinander in Ordnung … und hin und wieder bekommen Sie beides auf einmal. Aber nicht oft."

7. Vermeide Blockaden, indem du mit der Arbeit beginnst , sagt Glaser. "Der einzige Weg, um in Kunst zu kommen, ist Arbeit. Sie können es nicht tun, indem Sie einfach darüber nachdenken, was Sie tun werden. Also fängst du an. Es ist mein ganzes Geheimnis: zu beginnen. "

Copyright (c) 2016 von Susan K. Perry, Autor von Kylie's Heel