Die Magie des Freischreibens

Oft werde ich als Lehrer meine Schüler bitten, ein Stück Papier herauszuholen und zu schreiben.

Normalerweise gebe ich ihnen am Anfang ein Wort oder eine Aufforderung, aber danach ermutige ich sie, einfach weiter zu schreiben, einen Stift oder Stift zu Papier zu bringen, ohne sich Gedanken über Grammatik, Interpunktion oder Satzstruktur zu machen oder Sinn zu machen.

Es heißt Freewriting und ist eines der mächtigsten Werkzeuge zum Nachdenken und Erstellen.

Quelle: Vivian Wagner

Freewriting hat eine lange Geschichte in der Welt des Schreibens und der Kunst. Im 19. Jahrhundert behaupteten Spiritisten und Medien, dass sie automatisches Schreiben verwenden, um sich mit unsichtbaren Wesen, Geistern und jenseitigen Wesen zu verbinden. Einige Schriftsteller, wie der irische Dichter und Dramatiker William Butler Yeats, waren von dieser Praxis beeinflusst und nahmen sie sowohl in ihre Arbeit als auch in ihr tägliches Leben auf.

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Im zwanzigsten Jahrhundert fiel das automatische Schreiben als eine Möglichkeit, mit Geistern in Kontakt zu kommen, aus kultureller und wissenschaftlicher Gunst heraus, aber Schriftsteller wie Dorothea Brande und Jack Kerouac belebten die Praxis wieder – die Rückbesinnung darauf als eine Verbindung zum Unbewussten. In ihrem Werde Schriftsteller (1934) argumentiert Brande dafür, dass er jeden Tag dreißig Minuten braucht, um "sich in den Zustand des weitsichtigen Interesses zurückzuholen, der mit fünf Jahren dein war." Und in seinen "Essentials of Spontane Prosa" ( 1958), legt Kerouac Richtlinien fest – selbst eher freilaufend – um zu schreiben, was auch immer in den Kopf kommt. Wie er vorschlägt, sollten Autoren, die eine solche Übung machen wollen, in Halbtrance "ohne Bewusstsein" schreiben.

Eine Reihe von Autoren in den letzten Jahrzehnten haben die Kraft des freien Schreibens beschrieben. Peter Elbow beschreibt beispielsweise in seinem Schreiben ohne Lehrer (1975) die Nützlichkeit des freien Schreibens im Klassenzimmer und argumentiert, dass der Sinn der Praxis darin bestehe, "für nichts zu schreiben und nicht aufzuhören". Geh schnell ohne zu hetzen. Hör nie auf, zurückzuschauen, um etwas zu durchkreuzen, dich zu fragen, wie du etwas buchstabieren kannst, dich zu fragen, welches Wort oder welchen Gedanken du verwendest, oder darüber nachzudenken, was du tust. "

Natalie Goldberg, in ihrem Schreiben Down the Bones: Freigeben des Writers Within (1986), hat die Praxis des Freewritings noch weiter in den Mainstream gebracht. Ihre erste "Regel" des freien Schreibens ist es, "Ihre Hand in Bewegung zu halten", und sie sagt, dass ständige Bewegung der Schlüssel zum Erfolg der Praxis ist. Geh nicht zurück und redigiere, sagt sie. Mach dir keine Sorgen über Grammatik und Interpunktion. Und vor allem "verlieren Sie die Kontrolle." Goldberg argumentiert, dass das Freewriting eine Möglichkeit ist, mit "ersten Gedanken" in Kontakt zu kommen, die, wie sie sagt, "enorme Energie haben. Es ist die Art, wie der Geist zuerst auf etwas aufblitzt. Der interne Zensor unterdrückt sie normalerweise, also leben wir im Bereich der zweiten und dritten Gedanken, Gedanken über Gedanken, die zweimal und dreimal von der direkten Verbindung des ersten frischen Blitzes entfernt sind. "

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Schließlich integriert Julia Cameron auf ihrem Weg des Künstlers: Ein spiritueller Weg zu höherer Kreativität (1992) die Praxis in das Schreiben von, wie sie es nennt, "Morgenseiten", die, wie sie sagt, "drei Seiten von Handschrift sind, strictly stream-of-consciousness. "Letzten Endes, so argumentiert sie, bilden die morgendlichen Seiten – im Kern das Freewriting – die Grundlage für die Entwicklung und Verbesserung der laufenden kreativen Praxis.

Ich liebe das Freewriting, und zusätzlich zur Verwendung im Klassenzimmer mache ich es jeden Tag alleine. Ich finde, dass es einen Fluss von Ideen und Gedanken ermöglicht, vor allem, weil es nicht von Erwartungen der Perfektion behindert wird. Als Autoren und Denker glauben wir oft, dass das Erste, was wir sagen, perfekt und wohlgeformt sein muss. Leider funktioniert Kreativität nicht so. Kreativität braucht Raum und Zeit, um unerwartete Verbindungen herzustellen und die Welt neu zu sehen.

Es wird immer wieder Zeit geben, auf das zurück zu schauen, was wir während einer freien Schreibsitzung geschaffen haben, und es zu etwas Sinnvollem, Nützlichem oder Marktreifem zu gestalten, aber echte Kreativität erfordert einen freien Fluss von Ideen. Freewriting gibt uneingeschränkten Zugang zu Gedanken und Gefühlen. Es gibt uns die Erlaubnis, in den Fluss zu springen und zu sehen, wohin es uns bringt.

Wir haben in unserer Kultur keine ausreichende Chance, so etwas zu tun. Von uns wird erwartet, dass wir produzieren, aber wir haben nicht oft den kreativen Raum, den wir produzieren müssen – und dieser Raum ist lebenswichtig. Es ist notwendig. Hier spielen und experimentieren wir, verbinden uns und formen Gedanken.

Kreativität passiert kurz gesagt im offenen, begrenzten Raum, in dem wir nicht denken, dass wir arbeiten. Und Freewriting ist einer der besten Wege in diesen magischen Raum.