Die wahre Outlaw-Anziehungskraft der Herzbrecher

"In der Verwirrung,
Ich habe eine Illusion gemacht.
Ich spucke eine Spur aus,
Und ich schaue nicht zurück. "
– One Track Mind von den Heartbreakers

1975 schlossen sich Johnny Thunders und Jerry Nolan (von den New York Dolls) Richard Hell (von Television) und Walter Lure (von den Dämonen) an, um die Heartbreakers zu bilden – eine Band, die Pitchfork später "die erste große Punkrock-Supergruppe" nannte. "Und 1977, nachdem Hell von Billy Rath ersetzt wurde, nahmen die Heartbreakers ihr erstes und einziges Album" LAMF "(" Like A Mother Fucker ") auf.

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Quelle: Bildnachweis: Jungle Records

In der Tat

Während die schlechte Produktion der Aufnahme den anfänglichen Empfang des Albums beeinträchtigte, wurde "LAMF" im Laufe der Zeit als ein Klassiker anerkannt. New Musical Express Magazin "LAMF" eines der größten Alben aller Zeiten. Songs wie "Born to Lose" waren nicht nur eingängige Punkrock-Stücke, sondern auch Themen wie Entfremdung und Entrechtung, die das Gefühl der Jugend der späten 70er Jahre einfließen ließen.

Die Band war so kultig, dass sie auf dem Cover des wohl definitivsten Buches über die Punkrock-Ära "Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk" erscheint.

Neben der Musik bestand die Legende der Heartbreakers auch aus einem rebellischen Prahler, der vielleicht am besten durch den Gitarristen Johnny Thunders verkörpert wurde, der frech und trotzig war und Talent hatte. Was sie auch begleiteten, war das Problem der Band – vor allem Thunders – mit Heroinsucht. In der Tat wurde ihre Drogengewohnheit in dem Lied "Chinese Rocks", Co-geschrieben von Thunders und Dee Dee Ramone verewigt.

Sie konnten "LAMF" nicht mit einem anderen Album folgen und trennten sich schließlich. Donner tragisch starb 1991 an einer Drogenüberdosis, und Nolan starb 1992 an Meningitis, die Gerüchten zufolge durch Heroin übertragen worden sein soll.

Trotz ihres kurzen Laufs konnte die Macht der Band nicht geleugnet werden. Rolling Stone nannte die Heartbreakers eine der Top 10 der besten Alben aller Zeiten.

Nun, 40 Jahre später, am 15. November im Bowery Electric, wird Walter Lure, Mitglied von Heartbreakers, mit Clem Burke von Blondie, Tommy Stinson von den Replacements und Wayne Kramer vom MC5 zusammen sein, um das komplette "LAMF" -Album zu performen. Die Tatsache, dass diese Punkrock-Legenden zusammenkommen, um "LAMF" zu feiern und zu spielen, ist ein Beweis für das bleibende Vermächtnis der Heartbreakers.

Dieses Konzert ist auch eine Gelegenheit, die heikle Frage zu beantworten, ob der Drogenkonsum der Heartbreakers ihren Erfolg ausmacht. Und können wir die positiven Aspekte der Heartbreakers – wie die Musik und ihren rebellischen Geist – von ihrer Drogenabhängigkeit trennen?

Um diese Frage zu beantworten, sprach ich mit Lure, Stinson und Burke, sowie Jesse Malin, Musiker und Mitinhaber der Bowery Electric. Und damit sind wir zu einem Grundverständnis gekommen:

Ein Rockstar zu sein muss nicht darum gehen, sich selbst durch Drogenmissbrauch zu entkommen.

Einige mögen argumentieren, dass kreative Menschen mehr psychische Krankheiten, einschließlich Sucht, aufweisen – was als "Sylvia Plath Effect" bezeichnet wurde. Obwohl einige Forschung gezeigt hat, dass es einen Zusammenhang zwischen Kreativität und psychischen Erkrankungen gibt, hat keine Forschung ein Kausalzusammenhang, wobei Sucht Kreativität fördert.

Und es scheint, dass Thunders einverstanden war. In Bezug auf seinen Drogenkonsum wurde Thunders zitiert: "Ich kann damit abrocken. Ich kann ohne es rocken. "

Eine genauere Einschätzung wäre vielleicht, zu sagen, dass Qualitäten, die Kreativität fördern, wie das Suchen nach neuen Ideen und divergentes Denken, auch bestimmte Personen einem Suchtrisiko aussetzen.

"Es scheint, als ob es nur mit dem Gebiet geht", erklärte Lure. "Es scheint eine gewisse Anziehungskraft zwischen dem kreativen Geist und dieser Art von Selbstzerstörung zu geben. Du denkst irgendwie, dass du etwas tust, was über andere in der normalen Gesellschaft hinausgeht, wo du diese Rebellion erlangst.

"Es hat diese Outlaw-Anziehungskraft", sagte Lure.

Zu einem gewissen Grad erkennt Lure, dass die Heartbreakers dieses rebellische, selbstzerstörerische Image benutzt haben, um ihre Legende und Mystik zu entwickeln. "Wir haben es früher ausgenutzt", erinnert sich Lure. "Wir haben diese Poster rausgebracht, 'Die Herzensbrecher: Fange sie, solange sie noch am Leben sind.'"

Malin erinnerte sich, die Heartbreakers als Kind gesehen zu haben. "Es gab eine Romanze und eine Mystik um Johnny Thunders. Wird er sterben? Wird er von der Bühne fallen? Sogar die Replacements haben das Lied "Johnny's Gonna Die". Da gibt es ein seltsames Gesetz, das etwas vom Gesetz macht. "

Dieses Ethos war nicht nur im Image der Heartbreakers, sondern auch in der Musik der Gruppe. Burke erzählte mir: "Der Sound des Albums" LAMF "ist der Sound einer Band, die kurz vor dem Erfolg und auch vor der Zerstörung steht – ein Rock'n'Roll-Paradoxon."

Leider, sagt Lure, war die Fantasie des Rockstar-süchtigen Lebensstils in Wirklichkeit nicht so glamourös. "Du denkst, du bist cool, indem du Dope drehst. Es ist die dümmste Sache zu sagen, zurückzuschauen ", sagte er. "Es war ungefähr so ​​cool wie ein verrückter Ziegelstein."

Und Lure fand heraus, dass seine Sucht seine Kreativität einschränkte. "Ich glaube nicht, dass es mich verbessert hat. Wenn überhaupt, könnte es etwas von dem Zeug reduziert haben, weil dein Gehirn nicht so viel funktioniert ", erklärte er. "Sie denken nicht so oft außerhalb der Box, wenn Sie Drogen nehmen. Manchmal verlierst du den kreativen Vorteil, bei dem dein Gehirn nicht hart genug für eine bessere Lyrik oder ein besseres Solo drängt. "

Selbst Halluzinogene, die speziell dafür entwickelt wurden, den Geist für neue Erfahrungen zu öffnen, halfen Lure nicht, kreativer zu werden. "Wenn ich LSD genommen habe, würde ich mich nie hinsetzen und ein Lied schreiben … weil ich verrückt wäre", sagte Lure. "Nachdem es vorbei ist, kommen die Erinnerungen zurück und du hast diese seltsamen Ideen, die man einbringen kann. Aber es muss immer noch in realen Bedingungen erklärt werden. "

Stinson stimmte zu. "Letztendlich schreibe ich nicht, wenn ich benutze … Für mich muss ich wirklich denken können und in einer bestimmten Denkweise sein, und das hat nichts mit Alkohol oder Drogen zu tun."

Eine weitere unglückliche Folge der Sucht ist es, übermäßig viel Zeit damit zu verbringen, nach Drogen zu suchen, sie zu konsumieren und zu berauschen. Dadurch werden andere Aspekte des Lebens – einschließlich Kreativität und Produktivität – marginalisiert.

"Als wir unsere erste Tour mit den [Sex] Pistolen machten, waren wir zwei oder drei Wochen nicht in der Stadt. John würde Wege finden, Tagestouren hin und her zu machen. Er würde jemanden finden, der ihn fahren kann, damit er seinen Rausch bekommen kann ", erklärte Lure.

"Wenn es eine Entscheidung wäre, auszugehen und eine Tüte Dope zu kaufen oder sich hinzusetzen und ein Lied zu schreiben, wäre ich rausgegangen, um die Tüte Dope zu holen … denn wenn du erst einmal erschöpft bist, brauchst du mehr als du brauchst der Nervenkitzel, das Lied zu schreiben. "

Während einige Fans von der Phantasie der Drogensucht begeistert waren, war das Musikgeschäft bei weitem nicht beeindruckt. "Die Plattenfirmen hatten Angst, uns zu berühren, nachdem wir herausgekommen waren, dass wir alle ausgestreckt waren", sagte Lure. "Die Leute haben die ganze Zeit gesagt:, Du gehst von dieser Scheiße weg, und du kannst viel besser. ' Es ist nur so, dass niemand auf sie hören würde. "

Lure warnt aufstrebende Rockmusiker vor allem auf ihre Musik. "Ich traf viele Leute, die zu Junkies wurden, weil sie dachten, sie müssten ein Junkie sein, um ein guter Musiker zu sein. Ich habe ihnen gesagt, du musst zuerst Musiker werden … Nur weil jemand aussieht, als ob er auf der Bühne Selbstmord begehen würde, wird es dich nicht dazu bringen, sein Album zu kaufen ", sagte er. "Wenn die Musik nicht da ist, wird sie nicht wirklich halten."

Während die Heartbreakers ein Album kreiert haben, das jetzt hoch gelobt wird, überlegt Burke, wie viel mehr gute Musik hätte gemacht werden können. "Ich frage mich oft, wo Johnny Thunders heute wäre, hätte er überlebt und seine Sucht erfolgreich rehabilitiert", sagte er.

Malin und Stinson erkennen die Diskrepanz zwischen Sucht und Kreativität und sehen, dass es nichts Glamouröses an der Realität von Thunders Sucht gibt. "Ich habe seinen Drogenkonsum oder die Tatsache, dass er irgendwie abgefuckt war, nie romantisiert. Ich sah es als eine traurige Sache an ", erklärte Stinson.

"Ich bin keiner, der den ganzen Junkie-Mode-Märtyrer-Trend verherrlicht. So habe ich nicht gelebt ", stimmte Malin zu. "Die Leute denken, wenn sie Müll machen, werden sie so cool wie Johnny Thunders sein. Das wurde oft falsch bewiesen. Du wirst ein Loser Poseur sein. "

Malin ist der Meinung, dass es in vielerlei Hinsicht rein und nüchtern ist, sein Potenzial freizusetzen. "Viele meiner Freunde, die aufräumen – Sie müssen andere Wege finden, um aus Ihrer Box zu kommen. Du hast den ganzen Scheiß mit Drogen unterdrückt … Einige Leute graben wirklich tief in sich selbst, und sie finden einen Ort, wo sie sagen: "Hey, da ist etwas Verrücktes los, das hier sowieso gewesen ist. Drogen oder nicht Drogen, es ist immer noch in mir ", sagte er.

"Ich denke, es geht darum, ein Künstler zu sein, der Risiken eingeht und etwas kreiert, das etwas gegen die Norm hat, wo man Dinge anstößt. Und real zu sein, deine Eingeweide und deine Seele rauszulassen und dieses Blut auf die Leinwand zu bringen … vielleicht über Dinge zu sprechen, über die die Leute nicht immer reden. "

In der Tat sieht Malin viele Beispiele von Menschen, die sauber geworden sind, und ihre Arbeit wurde besser. "Wenn man sich Tom Waits anschaut, wird seine Musik verrückter, wenn er nüchtern wird. Nick Cave, "Grinderman" – all das ist passiert, als er nüchtern wurde ", sagte er. "Walter [Lure] ist jemand, der es wirklich zusammen zu halten scheint … Er ist immer noch ein Überlebender. Er ist Anfang 60, und er spielt in vielen dieser Clubs in der Innenstadt stärker als je zuvor … Er trägt dieselbe Les Paul [Gitarre], die auf der Anarchy Tour war. "

Also, lasst uns an der Feier der Heartbreakers und "LAMF" teilnehmen. Wir können erkennen, dass dies eine wirklich großartige Band war, die hervorragende Musik gemacht hat. Und ihre Bandmitglieder hatten eine echte und rebellische Natur, die wir bewundern können. Aber wir müssen uns nicht auf den Mythos einlassen, dass es ihre Sucht war, die sie großartig oder glamourös gemacht hat.

"Ich kenne viele Menschen, die nicht trinken oder Drogen nehmen und rebellisch sind und ihre Absatzmöglichkeiten finden", sagte Stinson. "Folgen Sie Ihrem eigenen Weg gegen die Normen der Gesellschaft. Ich kenne Leute, die das tun … sie können sich nicht anpassen … und sie brauchen weder Drogen noch Alkohol.

"Und das ist rebellisch genug."

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Michael Friedman, Ph.D., ist klinischer Psychologe in Manhattan und Mitglied des Medical Advisory Board von EHE International. Folgen Sie Dr. Friedman onTwitter @DrMikeFriedman und EHE @EHEintl.